1.2 История становления предмета эстетики

Привет, сегодня поговорим про история эстетики, обещаю рассказать все что знаю. Для того чтобы лучше понимать что такое история эстетики , настоятельно рекомендую прочитать все из категории Эстетика.

Выделение эстетики, как уже упоминалось, произошло в середине XVIII в. благодаря, прежде всего, работам А. Баумгартена. В то же время в недрах философии эстетика существовала с глубокой древности. Древнегреческая философия первой осознала значимость эмоционально-неравнодушного восприятие мира и отношение человека к нему, видя в этой способности человека большую духовную ценность. А. Лосев, уточняя понятие "айстезис", предлагает понимать его как "чувственное ощущение". Его латинский аналог - понятие "сенсус" (sensus) означает "чувство соприкосновения", то есть чувственно-чувственное восприятие. По мнению А. Лосева, оба понятия означают "все духовное, все душевное - и чувства, и настроение, и намерение, и стремление, и любые чувства, которые только можно себе представить» . Наряду с этими понятиями сформировались также греческие термины "естаномай", "Эстес", "естаноме", соответствующих понятию "чувство" и одновременно отражали индивидуальное человеческое отношение к предметам .

Предмет эстетики в процессе исторического развития чувственности претерпевал существенных изменений. Уже древние греки понимали всепроникающий характер человеческого неравнодушия, прослеживая в ней огромную ценность. Об этом говорит сайт https://intellect.icu . Мир они понимали как одушевленный материально-чувственный космос с присущими ему гармоничной, соразмерной жизненностью, ритмической оформленность, что составляет величественную и целесообразную в себе, красивую целостность. Соответственно, предметный мир в нем каждый раз представляет собой нераздельное единство идеи вещи и ее материальной структуры. Содержательный и материальный способы жизненности образуют гармоничную целостность вещи, единство ее сущности и проявления. Именно на этом основании правомерно, как считает 0. Лосев, утверждать, что вся античная философия, в конце концов, есть не что иное, как эстетика [8, с. 183-184]. Человеческая деятельность, в частности художественное формирование, рассматривались как подражание (мимесис) красоты космического целого, призванного не нарушать общей гармонии мирового целого. Кроме этого, любое формирования виделось и стоял формированием на основе красоты, поэтому техническое и эстетическое начала в нем существуют органической целостностью (в отличие от современной цивилизации, где названы сферы разошлись между собой).

На этапе перехода от мифологического сознания к рефлексивной и в последующем периоде эстетика сосредоточивает основное внимание на выяснении вопроса о соотношении идеи и материи. Эта проблема стоит смысловым центром исследовательского интереса. Проблемы красоты определяются важной составляющей античной философии, осмысливает красоту как онтологическую качество мира.

Другой важной проблемой, которая исследовала направленность философии в русло эстетической проблематики, стала проблема искусства, именно в Древней Греции начала выделяться в особый предмет исследовательского внимания по двум причинам. Первая - это осмысление искусства как особого вида духовной деятельности, направленной на формирование идеальной предметности через подражание (мимесис) чувственно обозримых форм. Утверждаясь опытом переживания в образах искусства, предметы неравнодушия возникают единством внутренней жизненности целесообразных в себе форм и опыта переживающего отношение к ним (единство идеи и образа). Еще одна причина интереса - "практичнее". Это исследование влияния искусства на чувства воспринимающего субъекта и формирование их совершенства содержанием совершенных произведений искусства. В сутки античности появился ряд понятий, которые были определяющими для эстетики и в дальнейшем. Это понятие архетип (греч. Arche - начало, typos - образ) - первообраз, идея, в частности художественная идея; ассоциация (лат. associo - соединяю, связываю) - средство художественной выразительности; калокагатия (греч. calos - прекрасный; agathos - добрый) - гармония внешнего и внутреннего в человека; катарсис (греч. katharsis - очищение) - характеристика действия искусства на ум и чувства человека; мимесис (греч. mimesis - подражание) - принцип творческой деятельности художника.

Указанные фундаментальные идеи античной философии относительно чувственной красоты мира, красоты духа, воплощенного в художественных феноменах, идея переживающего отношение к красоте заложили фундамент для дальнейшей разработки названного круга проблем, впоследствии образовали сферу эстетического как особой отрасли философского знания.

В сутки европейского Средневековья (IV-XIII вв.) Центральные проблемы философии античности не потеряли актуальности. Менялись характер понимания истоков и источников красоты, роли искусства в духовном опыте и ценности переживающего отношение к миру. Средневековые философы-богословы рассматривают мир прекрасным творением Бога, а Бога - олицетворением триединства Абсолютной Истины, Добра и Красоты. Красота видится не чем-то постоянным, а подвижным, иерархическим, ее совершенство росла следующим образом: от материально-вещественной красоты предметного мира к духовному миру, а от него - к Абсолюта, Бога. Структурные закономерности универсума оказываются как эстетические принципы. Это целостность, единство, ритм, соразмерность, гармония, пропорция. Красота искусства также основывается на этих принципах. В Средневековье на основе идеи красоты впервые сформулирован критерий художественности искусства. Чем выше ступень красоты в произведении искусства и чем видповидниший характер ее проявления, тем выше ценность произведения. Ценность искусства определяется его влиянием на чувства - эмоциональную сферу и эстетические суждения, связываются с чувством удовольствия или неудовольствия. Итак, идеи относительно прекрасного, искусства как чувственного воплощения идеи красоты, переживание красоты и ее особенностей углублялись в направлении роста ценности духовного начала. Красота, так же как и во время античности, осталась центральной проблемой философии, дает основания рассматривать ведущий характер проблемы прекрасного, ведь другие философские проблемы основываются на ней как восходящей.

В эпоху Средневековья предметом (центральной проблемой) эстетики возникает духовно личностный абсолют, поэтому она отражает не телесно-чувственную данность красоты мира, а определенный внетелесный, духовный смысл. Как таковой он может быть чувственными средствами отражен лишь приблизительно, то есть символически "Поэтому проблема символа приобретает в средневековой эстетике ведущего характера. Символические художественные формы призваны чувственно воспринимаемыми средствами отображать сверхчувствительные духовные идеи.

Эпоха Возрождения (XIV-XVI вв.) Углубляет внимание к проблемам красоты, меняя акценты в ее понимании. Олицетворением красоты возникает творческая человеческая личность. ее рассматривают как сочетание природной и духовной красоты, единство разумного и чувственного начал духа. По необходимости определения природного совершенства человека распространяется практика измерения параметров красоты: пропорция, гармония, мера. Эстетическое сознание Возрождения характеризуется живописностью, поскольку ритм, пропорции принадлежат уже не к пластичности космоса, а прежде всего, к субъективной оптической видимости [7, с. 571].

В эпоху Возрождения художественное мышление сосредоточивает внимание на поисках законов человеческого восприятия и переживания явлений реального мира. В основу ценности искусства положен характер его восприятия, а именно - угол удовольствия или неудовольствия, то есть принципы, выработанные еще в эпоху Средневековья, но конкретизированы учитывая изменение представлений о назначении искусства.

Эпоха Просвещения (ХIV-ХVI вв.) Имела особое значение для создания круга проблем новой науки о чувственную культуру. Философы-просветители отличались новым взглядом на человека - "естественного" существо, наделенное богатством умственных и чувственных способностей. В эту эпоху исследовали природу человеческой способности суждения как духовное качество субъекта неравнодушия, сущность и диалектику объективного и субъективного в содержании категории прекрасного. Центральной, рядом с прекрасным, в эту эпоху рассматривают категорию "гармония", что позволяет раскрыть характеристики природы, искусства, духовного мира человека в диалектике эмоционального и рационального, объективного и субъективного.

В эпоху Просвещения категориального значение приобретает понятие "вкус". Предметом исследовательской внимания становится анализ общественной роли искусства, влияние различных его видов на нравственное совершенствование личности. Именно в эту эпоху эстетика выделяется в особый вид философского знания, самостоятельную философскую науку. Развитие ее обусловлен просветительским идеалом человека - доброй по природе, а зло, существующее в мире, объясняется несовершенными законов и отсутствием надлежащего воспитания. Искусству в этой связи принадлежит функция духовного наставника, что совершенствует чувство и положительно влияет на мораль общества.

Окончательно статус самостоятельной науки эстетика приобретает благодаря трудам классиков немецкой философии И. Канта, Ф. Шеллинга, Г. Гегеля. И. Кант, например, сформулировал идеи красоты как "свободной игры видимостью". Таким образом приобрел определенности предмет эстетики. Им оказалась красота, питающий дух, причем красоту рассматривали не определенным субъективным образованием, а отражением истины. Кант основной категорией эстетики считал "целесообразно", проявлением которого встал прекрасное. В эстетике Канта прекрасное - ведущая эстетическая категория. Важное значение имели также идеи связи прекрасного и нравственного в искусстве, определение понятия эстетического идеала в искусстве как чувственного проявления идеи. Не менее важная роль принадлежала классификации видов искусства, осуществленной на основе анализа специфики способов выражения эстетических идей, то есть красоты в тех или иных видах искусства. Философский романтизм Ф. Шеллинга видит эстетическое высшей формой духовного опыта, обращенное к целостного человека и является целостным воплощением идеи. Искусство ученый рассматривает как сферу, в которой преодолевается противоположность теоретического и морального "но-практического начал, разрыв сознательного и без сознательного. Гегель развивает идею эстетики как философии искусства. В его эстетике искусство впервые предстает не просто набором художественных феноменов, а приобретает характер системы отображения идей определенных исторических эпох художественными средствами. Он рассматривает искусство как основной предмет и основную проблему эстетической теории. С точки зрения художественного творчества исследуется широкий круг вопросов теории эстетического: понятие прекрасного, эстетического идеала, личности художника, природы таланта и гения, художественного формирования и эстетической целостности произведения, проблема символа и под.

Эстетическая теория XX - начала XXI в. - Период культуры постмодерна, характеризуется потерей своего предмета, поскольку эстетика постмодернизма принципиально анти-систематическая, сознательно эклектичная, направленная на расшатывание понятийного аппарата классической эстетики, ее принципов, норм и критериев.

Таким образом, анализ становления предмета эстетики в истории философского знания позволяет сделать вывод, что основной круг проблем, которые определились как проблемы эстетики, это: красота онтологическая и красота в искусстве; прекрасное как категория эстетики, художественно прекрасное, эстетическое переживание красоты искусства, общественная роль искусства, связь нравственного и прекрасного; искусство как исторический феномен; художественный талант и гениальность, их творчески формирующая природа.

Поэтому философия стала теоретической основой эстетического знания и заложила фундамент дальнейшей разработки эстетической проблематики, способствуя становлению эстетики как самостоятельной науки. Особая роль в этом принадлежала, как уже упоминалось, работам А. Баумгартена, Канта, Ф.Шеллинга, Г. Гегеля.

Я что-то не договорил про история эстетики, тогда сделай замечание в комментариях Надеюсь, что теперь ты понял что такое история эстетики и для чего все это нужно, а если не понял, или есть замечания, то не стесняйся, пиши или спрашивай в комментариях, с удовольствием отвечу. Для того чтобы глубже понять настоятельно рекомендую изучить всю информацию из категории Эстетика