Лекция
Эпоха Возрождения ознаменовалась значительными изменениями в восприятии природы и ее связи с искусством и красотой. Ренессансная натурфилософия сыграла важную роль в формировании новых эстетических взглядов, объединяя научные и художественные подходы. Рассмотрим основные идеи и принципы этой философии:
Ренессансные мыслители считали, что природа подчиняется законам гармонии и пропорций. Это убеждение было основано на античных традициях, в частности на трудах Платона и Пифагора. Художники и ученые, такие как Леонардо да Винчи и Альбрехт Дюрер, исследовали пропорции человеческого тела и природных объектов, стремясь выявить универсальные законы красоты и гармонии.
Идея микрокосма, согласно которой человек является отражением вселенной (макрокосма), была ключевой в ренессансной натурфилософии. Эта концепция подчеркивала связь между человеческим телом и космосом, утверждая, что законы, управляющие вселенной, также применимы к человеку. Художники, такие как Леонардо да Винчи, в своих работах показывали гармонию человеческого тела и его соответствие природным и космическим принципам.
Ренессансные мыслители стремились объединить науку и искусство, считая, что оба направления способствуют познанию истины и красоты. Леонардо да Винчи, например, считал, что научное исследование природы помогает художнику лучше понять мир и передать его в своих произведениях. Этот подход также проявлялся в архитектуре, где принципы инженерии и эстетики соединялись для создания гармоничных и функциональных построек.
Ренессансные ученые и художники уделяли большое внимание изучению природы и анатомии. Их исследования помогли глубже понять структуру и функции человеческого тела, что нашло отражение в искусстве. Анатомические рисунки Леонардо да Винчи и гравюры Андреаса Везалия стали важными примерами сочетания науки и искусства.
Одной из важных эстетических идей ренессансной натурфилософии было использование света и тени для создания объема и глубины. Художники, такие как Микеланджело и Рафаэль, использовали светотень для передачи эмоционального состояния и реалистичности изображений. Эта техника позволила создать более динамичные и живые композиции.
Неоплатонизм, философское направление, основанное на учении Платона, оказал значительное влияние на эстетику Возрождения. Неоплатоники, такие как Марсилио Фичино и Пико делла Мирандола, утверждали, что красота является отражением божественного света и гармонии. Их идеи подчеркивали духовное измерение искусства и его способность восхвалять божественное.
Новый этап в развитии эстетики Ренессанса связан с созданием философских и натурфилософских систем XVI в. Выдающимися представителями философии этого периода были ученые и мыслители Дж. Бруно, Т. Кампанелла, Ф. патриций, Т. Мор, М. Монтень. В наследии названных философов нет специальных работ по теории эстетики. Однако их космогонические и социально-этические построения органично охватывают эстетические идеи. Как отмечает А. Лосев, новые тенденции в развитии философии были связаны с опорой на чувственный опыт и эксперимент (благодаря развитому в то время математическом естествознанию). Новой тенденцией философии и эстетики была трактовка мира без всякой опоры на категорию личности, следовательно, и безлично. Мир, который утверждался в итальянском пантеизме, был одушевленным и построенным на безличном принципе . Первый среди выдающихся философов этого направления - Джордано всходы (1548-1600), автор работ "О бесконечность, вселенной и мирах», «О героическом энтузиазме", "Пир на пепелище", "Изгнание торжествующего зверя", "О безмерное и несметное "," О троякое, меньше и о мире "," О монаду, числе и фигуре ". Философия Дж. Бруно не рассматривает ни лица создателя мира, ни изолированного чувственного опыта, а весь неоплатонизм приобретает чрезвычайную монистической формы, причем безличной .
Исследователи философии Дж. Бруно замечают эстетическую направленность его работ и выделяют два ее аспекта. Во-первых, стиль произведений отличается поэтичностью: богатством образных сравнений, аллегорий, проявлений настроения. Во-вторых, эстетической является направленность содержания работ философа. Последнее обусловлено пантеистическим миропониманием. Бога и природу ученый рассматривает как тождественные явления. Божественное начало растворено в природе. По словам Дж. Бруно, Бог находится не вне природой и не над ней, а внутри нее самой. "Бог есть бесконечное в бесконечном: он находится везде и повсеместно, не снаружи и не над, а как найприсутниший ..." . Пантеистическое толкования природы обуславливает взгляд на нее как живет и духовное начало, полна потребности развития и самосовершенствования. На этом основании философ считает природу выше искусство. Этот взгляд интересен тем, что прокладывает путь пониманию творчества как неосознанного стремления, ведь именно такое свойство характерно для природы. В работе "О безмерное и несметное" Дж. Бруно замечает: "Искусство в творчестве рассуждает, мыслит. Природа действует не раздумывая, сразу ... Искусство находится вне материи, природа - внутри материи, кроме того, она сама является материя". Философ видит природу "внутренним мастером, живым искусством". "Природа - это Бог в вещах". Понимание природы как носителя творческих потенций и прославления ее "относится к лучшим страницам философской эстетики Возрождения - здесь зарождается материалистическое понимание красоты и философии творчества", - считают исследователи . Представляется, Дж. Бруно в названной труда выдвигает идею интуитивизма как условие творчества, противопоставляя художнику природу, что "не думает, колеблясь и обдумывая, а с легкостью все создает из себя самого". Художник, который задумывается над своим произведением, по мнению Дж. Бруно, на самом деле еще не является создателем: "Не является ловкими те живописец и музыкант, которые задумываются, - это значит, что они только начали учиться" .
Движение философ рассматривает как форму бытия, а разнообразие его проявлений - как источник наслаждения. Изменение одной крайности в другую, движение от одной противоположности к другой удовлетворяется благодаря своим серединам. "... Насколько велика родство между крайностями, мы можем наблюдать с того, что они быстрее сходятся между собой, чем подобное с подобным себе".
Обоснована Дж. Бруно идея "героического энтузиазма» имеет пантеистическое почву и зиждилась на платоновскую идею "познавательного безумия". По мнению Дж. Бруно, философское познание требует особого духовного подъема чувств и мыслей, которые обеспечивают «припоминания» об истинной красоте и добро (автор придерживается известной идеи Платона, сформулированной в трактате "Федр" относительно познания как «припоминания» души о высшем, истинное бытия). Близкой к Платона мнение Дж. Бруно по иерархических ступеней красоты. Он согласен с Платоном в том, что чувственную красоту, в частности красоту тела, считает только ниже ступенькой в иерархии красоты, которая ведет к красоте души.
Натурфилософским позиция Дж. Бруно обнаруживает себя в том, что красота телесная является для философа "проявлением красоты духа". Чувство неравнодушия, вызванное телесной красотой, замечает философ в труде "О героическом энтузиазме", имеет духовный характер, поскольку обусловлено "определенной духовностью", видимой в нем, которую мы называем красотой. "... Заключается она не в больших и малых размерах, не у определенных цветах и формах, а в некоторой гармонии и согласованности частей и красок" [9, с. 169]. Обратим внимание на упомянутую автором объективность признаков предмета: они обусловлены отношением частей в объекте и предстают как гармония их, что приводит к гармоничную в себе жизненность предмета неравнодушного отношения.
Известным представителем ренессансного пантеизма был Франческо патриций (1529-1597). Его философия обозначена выраженным влиянием античного неоплатонизма, в частности идей философии Плотина о диалектике першоединого. Эстетические аспекты его философии отражены в утверждении чувственной красоты мира и радости от восприятия. Особенно ценными философ считает зрительные впечатления, что соответствовало духу Ренессанса. "Всякое познание берет начало от ума и чувств. Среди чувств и за благородством природы, и по преимуществу сил, и по достоинству действий первое место принадлежит зрения. Первое, что воспринимает зрение - это свет и сияние" Светлой сияние служат источником любования и восхищения. От света, первого из чувственно воспринимаемых вещей, открытого чувством и познанию, отмечает Ф. патриций, мы начинаем основы нашей философии. В XX в. увидел свет незаконченное произведение Ф. патриций "Любовная философия", в котором моральная и эстетическая проблематика объединены на основе идеи переживания чувства любви к себе самому (филавтия). Это чувство философ считает основой познания другого человека и переживания его бытия.
В ряде духовных феноменов, позволяющие углубить знания закономерностей ренессансного типа сознания, важное значение имеют социально-политические утопии. В целостных эстетических формах они отражали представления о возможной совершенство социальной жизни ("Утопия" Т. Мора, «Город Солнца» Т. Кампанеллы, "Телемское аббатство" Рабле). Эстетика Томмазо Кампанеллы (1568-1639) придерживается неоплатонистичного понимание бытия как иерархического, поскольку считает его результатом эманации с першоединои сущности. В его философии отражено активное воздействие эмпиризма, обусловил внутренние противоречия взгляда на мир. С одной стороны, философ ставит над миром личностного Бога, а с другой - утверждает ценность чувственных впечатлений о мире. Поэтому это мешало познанию закономерностей действительности на основе логики понятий, ограничивало познания лишь чувственными впечатлениями, не давая возможности постигать сущности вещей и явлений. Выраженное эстетическое направление имеет социальная утопия Т. Кампанеллы "Город Солнца". В произведении смоделированы человеческие отношения, помогающие избегать вражды и конфликтов, строить жизнь по законам красоты и согласия. Названные черты характерны также для произведения Томаса Мора (1478-1535) "Утопия", где рассмотрены проблемы источников наслаждения жизнью, во многом подобные идей Л. Валли, высказанных в трактате "О наслаждении". Нравственное и эстетическое в книге Т. Мора органично объединены. Красота питается нравственностью отношение человека к жизни и его ценностей. Ценность работ названных философов заключается в том, что они возвышаются до гуманистического осмысления проблем социальной жизни в смысле ценности человека и важности создания достойных условий его жизни, выходя за пределы ренессансного понимания человека как творца самого себя.
эстетические идеи ренессансной натурфилософии оказали значительное влияние на развитие искусства и науки. Гармония и пропорции, концепция микрокосма, единство науки и искусства, исследование природы и анатомии, эстетика света и тени, а также влияние неоплатонизма стали ключевыми элементами этой эпохи. Эти идеи способствовали формированию нового понимания красоты и гармонии, которое продолжает оказывать влияние на современное искусство и науку.
Комментарии
Оставить комментарий
Эстетика
Термины: Эстетика