12 5 Искусство - форма общественного сознания

Искусство действительно можно рассматривать как форму общественного сознания. Оно отражает ценности, убеждения, идеи и культурные особенности общества. Через произведения искусства люди могут выражать свои мысли, эмоции и взгляды на мир, взаимодействуя с общественными проблемами и явлениями.

Основные аспекты искусства как формы общественного сознания:

1. Отражение действительности: Искусство часто служит зеркалом общества, показывая его проблемы, достижения и противоречия. Художники, писатели и музыканты могут использовать свои произведения для критики или поддержки социальных явлений.

2. Формирование общественного мнения: Искусство может влиять на взгляды и убеждения людей, формировать их мировоззрение и побуждать к действиям. Например, политические карикатуры, социальные драмы и протестные песни могут способствовать общественным изменениям.

3. Передача культурного наследия: Через искусство передаются традиции, обычаи и культурные ценности от одного поколения к другому. Это помогает сохранить и обогатить культурное наследие общества.

4. Эмоциональное и духовное воздействие: Искусство оказывает глубокое эмоциональное и духовное воздействие, способствуя личному и коллективному самопознанию. Оно может вдохновлять, утешать и пробуждать сильные чувства.

5. Создание символов и образов: Искусство создает символы и образы, которые становятся неотъемлемой частью общественного сознания. Эти символы могут объединять людей, укреплять их идентичность и формировать общую культурную память.

Искусство как форма сознания характеризуется необходимостью закрепить неба-дужисть отношение человечества к миру неотчужденный от предметов неравнодушия. В предоставленных им способах жизненности отражаются основания неравнодушия и потребность увековечения их средствами художественного языка. То есть, это создание идеальной жизненности в статусе художественной реальности. Художественная реальность - это феномен, наиболее адекватно воплощает формирующую способность духа: в целостных, выразительных, совершенных, чувственно обозримых образах.

Произведение искусства как чувственно воспринимаемое олицетворение жизненности духа возникает единством идеи и образа, чувство и его предмета. Иначе говоря, это всеобщее небезразлично в опыте человеческих отношений, приобрело индивидуально определенного образа жизни в художественно-образном языке и как такое открылось уровнем своего совершенства, а следовательно, общественной ценности. Идея, получившая соответствующий себе образ жизни в "материи" искусства (материал художественного формирования, определенный видовой спецификой искусства), приобретает совершенства в зависимости от эстетической меры внутренней жизненности. Развертывание ее качеств становится для личности и общества (субъекты переживающего отношение) источником постижения сущности сверхчувствительных проявлений бытия (идеи). То есть, искусство отражает и закрепляет особый тип духовного опыта: это опыт неравнодушия, что в своей качественной определенности возникает способностью уложиться в идеальные образы и приобретать убедительного жизни в художественном языке искусства.

Качественная определенность идеального бытия предмета предстает в художественном образе в формах красоты. Каждый раз в каждом действительно художественном, то есть полном внутренней жизненности произведении искусства, открывается истина о ценности жизни и образ их совершенства. Искусство - это отражение и закрепление присущими ему средствами качественного этапа в отношении человека к миру. Оно утверждает эстетическую определенность отношения к явлениям, которая открывает истину по их качеств как самоценных учитывая возможностей быть источником питания человеческого духа: ума и чувств. Тем самым искусство обеспечивает способность каждого человека организовать свой внутренний мир идеальным миром духовных сущностей. Итак, искусство - наиболее адекватный качествам предмета отношение способ создания его образа; деятельность по предоставлению жизненной полноты проявлениям творческого духа системой целостных художественных образов. В общественной опыте искусство определилось как специфический способ создания идеального пространства для жизни идеальных объектов, порожденных творчески формирующей способностью сознания и творческими умениями личности. Универсальная художественный язык искусства способна преодолевать различия культур и уровней духовного опыта. Различия только обогащают опыт человечества.

Адекватный сущности духа идеальное пространство, которым возникают произведения искусства, создает возможности для свободного развертывания его полноты и совершенства. В отличие от других видов формирования, потребность в которых обусловлена внешней необходимости (выживания, укоренение в среде и т.д.), искусство - деятельность закрепления ценности формирующей способности духа как самоценной. Эта особенность отличает искусство от всех видов формирующей деятельности. Искусство создает идеальное пространство свободы духа в адекватном для него способе целостной и совершенной жизненности.

Искусство является специфическим видом духовного опыта, в котором дух обнаруживает уровень совершенства совершенством сформированных им образов неравнодушия, глубиной их убедительной в себе и в произведении как художественном целом внутренне совершенной жизненности. Глубинность проникновения в сущность явлений, выраженная совершенством художественно-образного языка искусства, свидетельствует органичность способа бытия духа в рамках художественной реальности.

Образность, как мы отмечали, имеет место в создании мифологического образа мира. Качественное отличие художественно образного языка искусства от мифологической образности состоит, во-первых, в том, что искусство было духовной силой, которая способствовала получению человеком собственного образа. Тем самым, во-вторых, искусство определенным образом открыло идею человека как таковую. Напомним, что в мифологии образы человека и природных сил и предметов характеризуются взаемопереходом, НЕ розризнюючись учитывая отличного между ними, как таковое не осознается. Дух в его самоценности проявляется способностью предоставлять реальному миру одухотворенного идеального бытия в художественно совершенных образах. Скажем, египетские образы богов еще сочетают в себе человеческие и животные формы: бог с головой птицы или зверя и телом человека, и наоборот. В греческих скульптурных изображениях боги возникают в человеческом образе, а совершенство изображений преподносит их на новый качественный уровень - одухотворенности. Благодаря их совершенства изображения олицетворяют сущность божественного: одухотворенная телесность является излучением божественности содержания.

Дальнейшая конкретизация идеи духовности отражена в древнегреческом героическом эпосе. Он открывает феномен индивидуализации образа человека - явление, не знакомо мифологии. Индивидуализация как феномен является отражением неповторимости проявления всеобщего в индивидуальном образе. Эпический герой - действующая и страдающая человеческая личность. Поэтому эпос открывает третий качественное отличие искусства от мифологии, художественного сознания от мифологической: только в своем проявлении дух представляется реальным, приобретает настоящей и совершенной сущности. "Форма, приобретается внутренней жизнью духа, обнаруживает обратное влияние на его сущность и содержание" .

Этот процесс "переформирование" сознания с уровня мифологического миропонимания к эстетически-художественного характерен для древнегреческой трагедии, вырастающей из мифологически-ритуальных культовых действ, посвященных богу Дионису. Трагедия вывела самочувствие человека за пределы стихийности переживания целостности родовой жизни и вложила индивидуализированный мир чувств на личность героя, который в силу обстоятельств вынужден менять ход событий. Во взаимодействии с обстоятельствами открывается его личностное "Я". Субъект деятельности выступает как творческое начало мира, благодаря которому происходит духовный прогресс человечества. События греческой трагедии переносятся из внешнего мира во внутренний мир личности. Однако опасность растворения его в родовой стихии, постоянно сохраняется, подводит художественное сознание к идее выделения индивидуального «Я» из стихии родовых представлений о ценностях. Этот процесс означает переход от мифологического сознания к художественной в акте ответственности героя за совершенные действия. Тем самым его лицо индивидуализируется. Такой процесс исследователи (Кассирер) связывают с персонализацией древнегреческой религиозного сознания. В ней всеобщее и индивидуальное (идея и образ) приобретают новое, отличительного характера, поднимает сознание к самосознанию, то есть выделения из родовых представлений о ценностях. Вместе с тем это основание перехода к сознательному единения с социальным целым.

Четвертой особенностью искусства как вида деятельности и типа духовного опыта е формирование духом идеального пространства жизни, в котором он приобретает собственную полноту, сочетая идеальное и реальное, желаемое и должное, мнимое и действительное как индивидуализированный мир образов. Пятой особенностью является создание специфической художественно-образного языка искусства и своеобразного смысла художественной реальности. ее черты глубоко осмысливает Э.Кассирер сравнением мифологического мира образов, мира религиозного смысла, с одной стороны, и мира искусства и художественного отображения - с другой. "... Основную направленность эстетического характеризует именно то, что в нем образ, изображение остается признанным как таковой и, чтобы выполнить свою функцию, не должен отрекаться себя и своего содержания" . В искусстве образ предстает чистым выявлением творческой силы духа.