15 5 Художник и общество

Привет, сегодня поговорим про художник и общество, обещаю рассказать все что знаю. Для того чтобы лучше понимать что такое художник и общество , настоятельно рекомендую прочитать все из категории Эстетика.

Проблема роли художника в обществе - это, с одной стороны проблема создания гением полноты и целостности образа национального бытия, с другой - проблема осознания народом собственного образа благодаря тв ворами гениальных художников. Если обратиться к истории национальных культур, то оказывается, что искусство во все его периоды возникал эффективным формирующим фактором национального духа.Народная художественность р озгортала образ бытия этносов на уровне практически-духовных достижений и, соответственно, ценностных представлений пре совершенство. Они связаны с необходимостью выживания народа, самосохранения, создания гармонии с при родным миром внутри общественного целого.

Профессиональное искусство гениальных представителей народа концентрирует содержание ценностных представлений, собирая их в образы красоты, в которых отсвечивает дух народа, его стремление к свободе, его богатырские соревнования по при ироднимы стихиями и социальными неурядицами. Именно оно создает развернутые в глубину характеры народных героев, нравственность отношений между людьми, так же, как и проблема, возникающая в отношениях Ви домо, что грекам их богов создали Гомер и Гесиод, а в поэтичности их образов воплощена поэтичность восприятия мира целым народом. Здесь действует закон, в свое время метко сформулированный К Марксом: Предмет мы стецтва - нечто подобное происходит со всяким другим продуктом - создает публику, который разбирается в искусстве и способна наслаждаться красотой Производство производит поэтому не только предмет для субъекта, но и субъект для предмета.

Духовность отношение верующих к христианским богов формировали художники средневековья, как мы отмечали в предыдущих параграфах, обусловлено разработкой иконописного канона образов веры. Благодаря световой и цветной символике, выразительному моделированию фигур формировалась культура отношения к символам веры .Символ служил также оболочкой и надежной защитой неизмеримый истины от глаз и слуха прежде ого лучшего , не достойного познания истины. Символ, содержащий в себе красоту, скрытую внутри , позволяет постичь над сущностное, духовный свет. Как отмечал Псевдо-Дионисий - теоретик ест этики христианства, идеи которого формировались под влиянием византийских живописцев, необходимо учить людей видению символа Этот пример подтверждает, что символы веры усваивались христианским миром дл яки произведенным иконографическим символам изображений своей художественной выразительности и содержательным нагрузкой формировали культуру восприятия и переживания внутренней глубины изображений.

Заметим, что общественная жизнь, которое в средние характеризуется сложной иерархической структурированностью, в христианской вере мало эффективен фактор демократизации Она, во-первых, провозглашает равенство всех перед Богом, т.е. словесно-знаковая наполненность образа веры и его живописно-символическая явленисть открыта для всех верующих и объективно направлена на объединение людей Объективным основанием их родства является то, что все - дети Бога. Во-вторых, именно художники (строители, живописцы, иконописцы, переписчики Святых книг, создатели музыки и ее исполнители) создают духовную атмосферу наполнения я жизнь надбуденним смыслом.

В византийской эстетике на материале литературных произведений, живописи и архитектуры начинает активно разрабатываться вопросы духовных факторов, способных возвышать душу. Сохранились сочинения византийских учени их-богословов, риторов, историков, фиксировали и описывали психологическое воздействие искусства на сознание субъекта восприятия. Они учат культуре чувственного переживания красоты символов веры и углублению в содержание веры, которую олицетворяют эти символы. Этим искусство реализует потребность возвышение человека над единичностью бытия и придания ему всеобщего ценного содержания, привлекая к трансцендентного.

Создатели художественных шедевров, обычно выходцы из демократических слоев общества, удачно соединяют народное ми отношение к предметам веры и все всеобщность опыта создания ее символов благодаря на абутим знанием и передачи традиции Поэтому они предстают активной силой объединения общества в определенную духовно родственную целостность Именно художники на протяжении веков имели огромный авторитет в обществе. По крайней мере, таким он был до последних десятилетий XX века, когда художники сами отказались от того, чтобы выполнять эту благородную миссию: живя духом, создавая красоту, объединять вокруг нее чувства и разум сус щества, а в нынешних условиях - и глобализированное человечество.

На всех этапах исторического развития искусства прослеживается его духовно-формирующее влияние на общество Леонардо да Винчи в «Трактате о живописи» рассуждает о важности для художников формировать у зрителя соответствие переживаний содержания изображенного Речь идет о важности такого действия произведений, в частности исторических сюжетов, чувства и сознание, по которой они призваны побудить зрителей, наблюдателей в той же действия, как и та, ради которой этот исторический сюжет был изображен . Об этом говорит сайт https://intellect.icu . Художник должен вызвать в душах воспринимающих то психическое состояние, который изображен в произведении При этом сила чувств я должна быть такой, что души тех, кто наблюдает, должны привести члены их тела (курсив авт - В М) в такое движение, чтобы казалось, будто они сами участвуют в той же события, представлена с помощью фи гур в историческом сюжете Если же они этого не делают, то талант такого художника никчемный . Эта мысль актуальна в связи с вопросом возможности искусства влиять на духовные структуры личности: формировать адекватность реагирования не только на художественную выразительность произведений, но и учить настолько глубоко проникаться содержанием изображенного, чтобы чувства и разум могли жить им.

Многочисленные рассуждения гениального Леонардо о средствах создания художником выразительной совершенства живописных произведений имеют целью формирование у зрителя глубинных психических состояний, вызванных их восприятием Вар рто отметить, что характер художественных изображений не только отображает духовную атмосферу жизни, но и влияет на нее, формируя психические структуры человека. Скажем, идея незыблемости времени, характерно для древней ьоегипетського искусства, воплощало в художественных формах идею вечности власти фараонов, соответствующим образом формировала психические структуры человека того времени: настрой на видение мира как неизменного, я к вечно повторяющегося В рассуждениях Леонардо да Винчи утверждается другая - подвижная парадигма жизни. Искусство нового исторического времени формирует образ мира как субстанцию, полной внутренней жизненности у богатстве ее проявлений. Разворачивая неисчерпаемое богатство форм жизни, искусство Возрождения приводит объективный процесс рознюансування духовных структур человека при восприятии художественного изображения явлений св и ту Здесь же прослеживается еще одна особенность, на которую ориентирует субъекта искусство этой эпохи: акцент на красоте, на выразительной и богатой жизненности природного мира и выразительной красоте природных качеств люди ни и ее духовной красоте, т.е. обращает интерес человека внутрь себя самого На этой особенности необходимо акцентировать внимание именно потому, что мировоззренческий переворот, характерный для эпохи Возрождения, осуществляется ило, прежде всего, искусство и только затем его расширяли научные знания, также активно развивались, а закрепила в виде мировоззренческой системы, философии.

Не менее весомым шагом в духовном развитии европейского общества было движение в направлении секуляризации сознания, функцию которой активно выполняла в массовом сознании литература Сочинения В фон Гуттена, Е Роттердамского прокладывали путь к мировоззренческого плюрализма, отражая новый взгляд на ценности веры Особая роль в этом процессе принадлежит Мартину Лютеру Талантливый литератор, образованный, эрудированный личность, принадлежала к высшим кругам духовенства, он стал первым переводчиком. Библии на новую европейскую язык, возглавив Реформационное движение конце концов, этот поступок начал процесс раскола. Католической церкви и возникновения протестантской церкви Г Гейне, анализируя исторический наследие М Лютера в духовное освобождение европейских народов, отмечает, что во многом этому способствовал литературный талант этого великана воли и силы духа немецкоязычной переводом Библии М Лютер создал для своего народа единый литературный язык, ведь, как пишет Г Гейне, я чистосердечно признаюсь, что не знаю, как возникла и язык, поныне царит в Германии, предоставляя литературного единства раздробленной политикой и религией стране.

Не менее важным в духовной наследия М Лютера в развитие немецкой нации Г Гейне считает секуляризацию сознания широких кругов немецкого общества благодаря лютеранской Библии Тысячи ее экземпляров, изготовленные юным по тем временам книгопечатанием, не только преподнесли лютеранскую язык в ранг общей письменного Относительно значения этого перевода в духовном развитии немецкого народа Г Гейне замечает: Все в иразы и обороты, содержащиеся в Лютерова Библии, - немецкие, и писатель может и сейчас (статья написана Г Гейне 1834 г - В М) их употреблять, а книга находится в руках самых бедных людей, то им совсем не нужен какой-то особый научный язык, чтобы научиться литературно выражаться [5, с 73] Обратим внимание на завершающую мнению поэта: Лютер перевод Библии он видит источником развития свид омости и культуры широких кругов немецкого общества, в том числе самых бедных людей .

Не менее весомый вклад в осмысление закономерностей общественной жизни и развитие ценностных представлений широких кругов общества характерен для художников эпохи. Просвещения Ведущими в эту пору возникают два а наиболее философские виды искусств: литература и театр. Развертывание жизненных противоречий, пронизывая мир личности, становится основным предметом художественного отображения в искусстве .В повестях, романа х, драмах этого периода через судьбы героев художники прослеживают закономерности проявления характеров в системе обстоятельств и взаимодействие случайности и необходимости в деятельности и отношениях людей .Цель искусства просвете тител видят в том, чтобы, апеллируя к разумной природы человека, способствовать становлению разумности отношений тем именно в художественных произведениях просветителей (Вольтер, Дидро, Лессинг, Шиллер, Гете) глубоко в смислена противоречивость человеческой природы, в которой естественность проявляется неразумной, а разумность - жестокой Размышляя над духовной ситуацией своего времени, над эстетическими предпочтениями общества,. Вольтер с горечью пишет: «Толпа не ищет правильных, благородных, строгих красот эпическую поэму читают меньше, чем непристойные эпиграммы кабинет украшают позолотой и лаком, а благородной архитектурой пренебрегают, - то есть во всех жанрах лживость берет верх над истинной достоинством .

Искусство просветителей показало, что в мир вошли факторы, которые приобрели ведущее значение в человеческой жизни и перед которыми дельные о ценности нравственных качеств оказались бессильны: это баг богатство, добытое безотносительно к средствам Тот, кто богаче, тот сильнее, тот, кто беднее, то слабее, - такая логика рассуждений, характерна для героя буржуазии, активно утверждается в жизни европейского общества в XVII-XVIII вв Искусство тем самым служило развития сознания общества, формируя понимание сложности человеческой природы и человеческих отношений Направляя сознание чел ини внутрь себя самого и открывая закономерное в общественных отношениях через непосредственные их проявления в субъектах, художники формируют осознанное отношение к социальной жизни.

Отметим еще на одной важной особенности опыта, который олицетворяет творчество гениального художника: народ говорит мира совершенной языке, рожденным гением Только такой язык и высказанный им содержательные в опыта интересные человечеству: каждому без исключения народа и каждой личности. Поэтому художники - это спикеры народа, связующая его звено с человечеством Внутри своего народа они - выразители его совести и его таланта В украинской культуре такими представителями является его выдающиеся художники: Т. Шевченко, и Франко, Леся Украинкой. В творчестве Т Шевченко угловой темой поэтического творчества является идея свободы. Воля осознается как равная судьбы, ведь постигает собой всю жизнь человека В известном цикле Мысль образ свободы связывается с жизнью в родном краю, тогда как жизнь на чужбине - с неволей Идея свободы как идеал человеческой жизни - ведущая тема социально-философской и художественного творчества и Франко .

Особое место среди гениев национального искусства занимает фигура большого Леси ее гений олицетворяет высшие духовные достижения европейской культуры

Ей чужды этно-ментальная узость понимания духовных ценностей и национально ограниченные идеи разделения общества на элиту и массы, согласно которым элита является спасителем масс Она стоит на позициях евр ропейськои личности, видит в каждом человеке равного себе субъекта жизненности Названное видение, вложенное в гениальную совершенство поэтического мышления, открывает бесконечность духовного мира человеческой й личности и утверждает человека как высшую ценность жизни.

Итак, художник в общественной жизни выступает личностью, которой принадлежит особая миссия Он призван формировать сознание каждого человека, апеллируя к его уму и чувств Духовный опыт, сконцентрированный в особой художественно убедительной форме в произведениях искусства, способствует проникновению его в сознание и глубины человеческой души Ценность искусства также в специфическом смысле опыта: это внутренняя жизнь лю жидкости, ее чувства и переживания, размышления над жизнью, открываются для непосредственного общения с ними каждого субъекта художественного восприятия Только искусство создает такие возможности, а значит, только оно, благодаря гению художников, дает возможность творческого развертывания внутреннего мира каждого субъекта общения.

Вопросы для самопроверки

1 Раскройте связь художественного замысла и этапы его реализации в творческом процессе

2 Определите различия практического и художественного формирования учитывая их конечной цели и назначения

3 Раскройте связь потребности художника придать произведению внутренне совершенного жизни с уровнем его художественных умений

4 Охарактеризуйте четыре типа художественного формирования

5 Определите природу художественно-формирующей способности

6 Объясните, почему процесс художественного формирования является деятельностью создания человечеством собственного образа?

7 Раскройте основные различия таланта и гения, определены немецкой классической эстетикой

8 Раскройте духовные факторы формирующей способности гения

9 Проанализируйте концепцию К Юнга о психических оснований художественного творчества в контексте понятия архетип

10 Раскройте историю представлений человечества о роли художника в жизни общества

11 Раскройте отличное в отношении таланта и гения к своему призванию

12 Определите роль художественных школ в развитии национальных художественных талантов

13 Раскройте место и роль художника в развитии общественных представлений о ценности жизни

К сожалению, в одной статье не просто дать все знания про художник и общество. Но я - старался. Если ты проявишь интерес к раскрытию подробностей,я обязательно напишу продолжение! Надеюсь, что теперь ты понял что такое художник и общество и для чего все это нужно, а если не понял, или есть замечания, то не стесняйся, пиши или спрашивай в комментариях, с удовольствием отвечу. Для того чтобы глубже понять настоятельно рекомендую изучить всю информацию из категории Эстетика

Ответы на вопросы для самопроверки пишите в комментариях, мы проверим, или же задавайте свой вопрос по данной теме.