Лекция
Привет, сегодня поговорим про эстетическое назначение искусства, обещаю рассказать все что знаю. Для того чтобы лучше понимать что такое эстетическое назначение искусства , настоятельно рекомендую прочитать все из категории Эстетика.
Искусство, неотъемлемая часть нашей культуры и истории, играет важную роль в жизни людей. Оно обладает уникальным эстетическим назначением, способным вдохновлять, приносить красоту и вызывать глубокие эмоции у зрителей и слушателей. В этой статье мы рассмотрим, как эстетическое назначение искусства влияет на наше восприятие и обогащает нашу жизнь.
Вдохновение - Искусство является источником вдохновения для многих людей. Через свою выразительность и творческие формы, оно способно возбудить наше воображение, пробудить новые идеи и вдохновить на действие. Картины, скульптуры, музыкальные произведения и другие формы искусства могут вызвать у нас чувство восхищения и стимулировать нашу творческую энергию. Искусство вдохновляет нас видеть мир с новой перспективы и расширяет наши границы воображения.
Красота - Одним из основных аспектов эстетического назначения искусства является приносить красоту в мир. Искусство помогает нам видеть и оценивать прекрасные формы, цвета, композиции и гармонию. От живописи до архитектуры, от поэзии до танца - каждая форма искусства приносит свою уникальную красоту. Красота искусства способна восхитить нас, вызвать чувство радости и поднять настроение. Она позволяет нам переживать моменты эстетического блаженства и обогащает нашу жизнь через ее присутствие.
Эмоции - Искусство имеет силу вызывать и передавать эмоции. Оно способно трогать нас глубоко и вызывать разнообразный спектр чувств, включая радость, грусть, волнение, страсть и сострадание. Музыка, театр, литература и другие формы искусства проникают в наши сердца и души, вызывая эмоциональные реакции. Эмоциональный опыт, полученный через искусство, помогает нам лучше понять себя и связаться с другими людьми, создавая эмпатию и сопереживание.
В Красочных сказаниях Элиана по поводу искусства указано: Ни один из скульпторов или художников не изобразил дочерей Зевса вооруженными. Это означает, предназначенное музам жизнь должна быть мирным и умеренным м Искусство определилось в культуре человечества как источник благоустройства чувств по эстетической мере Классическое искусство гармоничной упорядоченностью образной ткани произведений утверждает принцы п гармонизации чувств путем собирания их в эстетически определенное целое при богатстве нюансов проявления Г Гегель, признавая множество возможностей воздействия искусства на личность, отмечает: Искусство действительно стало первым учителем народов . Действительно, на протяжении длительного периода истории человечества художественный элемент пронизывал собой все виды деятельности и сферы жизни. Причем независимо от социального происхождения, имущественных состояния общественных слоев художественный элемент, вплетен во все сферы жизни, выступает организующим началом формирующих умений и их результатом. Ритмика трудовых процессов подчинена ритмике художественно-образного языка искусств и наоборот. Религиозная, бытовая, трудовая обрядность имеет яркое художественное окраски. Художественная театрализация большой мере имеется в языческих культах, так же, как и в христианской обрядности Всепронекаемость художественного начала, массовость участия в художественно-ритуальных действиях были общественно-организующим источником продуцирования человеческих чувств, их общественности и родства форм реагирования на мир. Платон в работе Законы отмечает, что участие в культовых, военных и других церемониях определяет гражданский статус человека, делает его воспитанным Массовые действа с пр Ажене чертами художественности является средством создания коллективного опыта эстетического реагирования на свет .Они упорядочивают эмоциональные реакции индивида, направляя их в русло, полезное для выживания сообщества. Отметим, что это явление является необходимым начальным (и выходной) звеном для дальнейшего развертывания в историческом развитии человечества способности отдельного лица к индивидуально неповторимого проявления богатства эстетического переживания художественных явлений.
Насыщение жизни художественностью обусловило интерес к вопросу смысла ее существования. Теоретики древнегреческой эстетики, в частности Аристотель ( Поэтика ), видели в искусстве средство облагороженный души через создания способности адекватного реагирования на художественную ткань произведения В поэзии, музыке философ видит средства нравственного очищения (катарсис) касается музыки, то ее возможности философ выводит из гармоничности воздействия на психику благодаря эффекту исцеления и очистки. В работе Политика отмечается, что для воспитания следует пользоваться мелодиями этического характера и соответствующими им ладами .
В дальнейшей истории эстетики понятие катарсиса приобретает ведущее значение по механизму воздействия искусства на человека Катарсис толкуется как явление эстетического сопереживания, активизирующий эффекты страха, жалости и преодолевает их Он разряжает отрицательные эмоции, приносит облегчение и успокоение. Публичный характер зрелищ, коллективное сопереживание способны рождать чувство обедненности человека с другими а следовательно, гармонизировать духовные структуры Искусство в Древнем мире, в средние служило воспитателем сообществ .
Наряду с духовным очищением искусство открывает возможности для самоосознания личности Аристотель отмечал, что искусство ценно не отражением определенных фактов, а тем, что учит задумываться над картинки женим. В истории эстетики понятие воспитания и познания рассматривались через противопоставление, а во взаимосвязи. Воспитательная функция усиливалась христианскими теологами, что остро критиковали аморально ость языческого римского искусства Идея мученичества и его христианский символ. Иисус Христос предстает центром эстетики и искусства христианства (житийная литература, иконописания, литургия). Сопереживание Богочеловеке сочетается с воспитанием нравственных качеств согласно идеальным образцом Акцент на духовности содержания веры приводит отказ в эстетике и искусстве от гармонии формы и содержания произведений на пользу доминирования нравственного начала Юстин считал, что Христос имел вид, лишенный красоты, чести и славы , был невзрачный Климент Александрийский писал об Христа: Не красотой плоти сиял Он, а истинной красотой души и тела: первая оказалась в благих делах, вторая - в бессмертии плоти Более того, Он нарочно принял внешне неказистый вид, чтобы слушатели восхищались не видимой красотой, а приобщались я к духовным истинам Идея внешней непоказности Христа определила и характер его живописных и фресковых изображений.В средние века его изображения подаются в виде неподходящих образов.Слова псалма: Ты прекраснее сынов человеческих (Пс 44, 3) Тертуллиан относит ко второму пришествию Христа. Об этом говорит сайт https://intellect.icu . В Иисуса жил из людей 33 года, нет ни вида, ни красоты у христианстве важным эстетическим принципом: не заботиться о красоте тела, а лишь о духе Нравственный идеал христианства и эстетические принципы художественного воплощения изрядно влияли на формирование моральных основ европейского общества.
Односторонняя тенденция эстетики раннего христианства с ее отрицанием ценности чувственной красоты при абсолютизации ценностей морали впоследствии терпит поражение в пользу полноты бытия прекрасного в единстве духовного начала и его чувственного образа. Во времена классицизма, Просвещения и романтизма утверждается образ морально добропорядочного, активной, творческой личности, вместе с тем встает прекрасной также и видом .Просветители видят в искусстве основной источник формирования целостного человека. При этом искусству возвращается его эстетическая ценность: красота и выразительность художественных форм в сочетании с глубиной изм истую. Воспитательный его влияние связывается с индивидуализацией чувств личности В направлении на личность с целью создания неповторимости опыта переживания и осмысления ею красоты художественных произведений состоит отличие эстетики Нового времени от эстетики Древнего мира, связывавшей влияние искусства с публичностью переживания. Просветители апеллируют к отдельной личности, обращая на сознательное, свободное, личностного общения с искусством. Именно в эпоху Просвещения возникает специфическая отрасль эстетической деятельности: художественная критика (Винкельман, Дидро, Лессинг и др.) Художественная критика и эстетическая теория, от раскрывая законы эстетического восприятия и переживания художественных феноменов, формируют сознательного субъекта эстетического отношения к искусству. Они воспитывают эстетические вкусы публики, вооружая критериям эстетичних оценки художественных феноменов. В этом же русле формируется интерес немецкой классической философии к созданию систематических трудов по теории эстетики с постоянным обращением к истории художественной практики и обретением закономерностей ее исторического развития (Гегель, Шеллинг, Шиллер) И Кант объясняет человечеству особенности его способности к эстетического переживания искусства и способности к художественному й творчества Г Гегель, был прекрасным знатоком истории мирового искусства, в Лекциях по эстетике подал классические образцы его эстетического анализа. Философы убедительно доказывают, что эстетическое отношение к искусству - источник духовного самосовершенствования личности В эстетическом общении с художественными произведениями личность формируется духовно .
В эпоху Просвещения искусство выделяется в самостоятельную сферу духовного опыта, отделяется от ремесла, где оно появлялось неотъемлемым элементом практического формирования отмежевывается оно и от религиозного культа (такая тенденция особенно характерна для протестантизма) Не менее ощутимой становится перемена способов функционирования искусства на уровне социальных общностей. Замена ремесленного производства мануфактурным объективно вызывает тиражирование, а следовательно, обезличивание его продуктов, а следовательно и обезличивания человека. В дальнейшем развитии промышленного производства эта тенденция только усугубляется. Вы бродит объективная потребность в общении с искусством как самоценным типом духовного опыта, способным предотвратить потерю художественного чутья. Ответом на эту потребность в эпоху Просвещения стало развитие драматургии и театра, музыкального искусства (становление национальных музыкальных школ в Западной Европе, России, Украины), развитие светской живописи (становление национальных школ) Это также период бурного развития литературы как искусства (поэзия, проза, драматургия) и т.д. Искусство, приобретая философской глубины и художественного совершенства (особый его расцвет, основанный временем Возрождения, характерный для XVIII-XIX вв), обращается к человеческой личности, формируя ее неповторимый духовный опыт Именно искусству европейское человечество едва ли не самой мере обязана становлением национальной интеллигенции , бурный количественный рост которой особенно характерно для XIX в, в том числе и в Украине.
И Зульцер в работе Всеобщая история изящных искусств (1794) о значении искусства для формирования духовности личности писал: Существует только одно средство поднять человека, воспитанного науками, доступные й ей высот Это усовершенствование и верное применение высоких искусств . Заметим, что философ говорит о воспитанную науками , т.е. образованного человека Однако, гениально предвидя проблемы, с которыми столкнется современное человечество, - ситуацию морального, шире - духовного опустошения человека, даже знающего, информированного, - он видит выход в общении с высокими искусствами Почти за два десятилетия к I Зульцера И Гердер разворачивает идею ценности искусства как источника духовной коммуникации - общение человека с культурой человечества, призывая наслаждаться прекрасным повсюду, где бы оно не встречалось, во все времена, у всех народов, во всех видах искусства. Вопрос влияния искусства на духовный мир личности занимает одно из центральных мест в эстетике Ф Шиллера Философ видит ценность искусства в способности формировать личностную неповторимость ( Письма об эстетическом воспитании ) .В своем труде О патетическое отмечается: Поэзия никогда не выполняет на службе человека какого-то ь специального задания. Круг ее деятельности - совокупность человеческой природы, и она способна влиять на отдельные поступки человека лишь постольку, поскольку действует на весь характер (курсив авт - В М) [28, с 112] Д Умка философа интересна тем, что раскрывает способность искусства формировать целостную личность, не сужая ее до социального, профессионального, конфессионального уровня и т д .
В эстетике И Канта ценность искусства видится в создании духовной свободы: в процессе общения с художественным произведением субъект приобщается к созданию форм Это не свобода в смысле капризности действия разрушения свободы, а свобода, явленной в ее эстетическом измерении Чувство и разум оформляются в совершенные способы проявления благодаря способности свободно разворачиваться вокруг предмета неравнодушия, творчески взаимодействуя с ни м. Следовательно, свобода воплощает себя в совершенные образы, ведь красота - не что иное, как свобода в ее представлении. Пафос свободы, как она явлена в искусстве, - это способность создания совершенных форм и образов. Поэтому мыс тецтва олицетворяет идею творчества .При его восприятии надо осознавать, что это искусство, а не природа, то есть, что оно - продукт духовного творчества время важно иметь в виду, что целесообразность в художественных формах должен выдаваться настолько свободной от принуждения произвольных правил, будто это было продуктом самой природы , - утверждает философ [13, с 1168] Эстетическое переживание искусства причисляет к видов духовной деятельности, дающие эстетическое наслаждение без рассуждения о полезности .
Г Гегель утверждает самоценное значение искусства для питания человеческого духа, исходя из того, что цель искусства заложена в нем самом: в чувственном, художественно совершенном явлении идеи (художественной истины). Все другие цели, такие, например, как установки, очистки, исправления, заработок денег, стремление к славе не имеют никакого отношения к художественному произведению и не определяют его понятие . Даже моральные установки по сущности искусства предстают чем-то внешним, чуждым его природе. По мнению философа, видеть ценность искусства в назидательности - означает искажать природу художественного произведения .
В демократическом эстетике XIX в (Белинский, Добролюбов, Салтыков-Щедрин) подчеркивается важность связи искусства с общественной жизнью Утверждается как основное его назначение быть источником раз свитка сознания человека. Воспитательные его возможности связываются с образом нового человека - героя искусства Скажем, М Салтыков-Щедрин видит такие возможности в том, что под влиянием новых типов (героев - В М) современный человек незаметно для самого себя получает новые привычки, ассимилирует себе новые взгляды, приобретает новые убеждения, - одним словом, - постепенно вырабатывает из себя нового человека. Демократическая эстетика отстаивает тесные связи искусства с общественной жизнью .Возможности духовного просветления , социального воспитания она связывает с моральными качествами нового героя искусства Именно поэтому особо ива внимание уделяется связям в искусстве морального и эстетичного.
Другим широким направлением в осмыслении ценности искусства для духовного опыта личности является психологическое направление (Выготский, Овсянико-Куликовский, Потебня, Франко). О Потебня видит ценность произведения искусства а в неисчерпаемости его содержания, а следовательно, в эффективной воздействия на сознание и чувства субъекта восприятия .Д Овсянико-Куликовский связывает ценность искусства со способностью быть напитывающей силой для духа .Оно может освобождать сознание и чувства от гнетущих впечатлений и забот повседневной жизни и приобщать к интуиции художника и даже вместе с ним разрабатывать его поэтические замыслы . Искусство, по мнению ученого, является средством создания духовных связей между людьми Оно необходимо, чтобы между людьми возникали и крепли взаимное понимание и сочувствие .
Психологические аспекты воздействия художественного произведения на личность разработаны в работе И. Франко С секретов поэтического творчества Он отстаивает мнение, что формирующая способность художника является средством создания эстетических чувств субъекта восприятия. В этом заключается основное назначение искусства. Не в том, какие вещи, явления, идеи берет поэт или артист как материал для своего произведения, а в том, как он использует и представит их какое впечатление он вызовет при их помощи в нашей душе, в том одном лежит секрет артистической красоты .
Обоснование психологических аспектов катастрофичное действия искусства дает Л Выготский ( Психология искусства ) .Ссылаясь на Ф Ницше, автор подчеркивает возможности искусства преодолевать огромные страсти, как ки не нашли выхода в обычной жизни. Именно это составляет основу биологической функции искусства Ученый определяет ее следующим образом: Всегда существуют такие возбуждения энергии, которые не могут найти выход в полезном труде Тогда возникает необходимость в том, чтобы иногда разряжать энергию, что не пошла в действие, давать ему свободный выход, чтобы уравновешивать наш баланс с миром . Ученый отмечает, что е и искусства - не в возбуждении чувств как таковом, а в том, чтобы дать эмоциональную разрядку чувством .
Сила искусства не только в очистке психики, но и в создании духовности отношений между людьми Искусство характеризуется как общественная техника чувств, орудия общества, средствами которого оно втянул в круг социальной жизни наиболее интимные и наиболее личностные проявления нашего существа. Важна идея ученого относительно диалектического взаимодействия социального и индивидуального начал в эстетическом чувствах субъекта отношения Поскольку каждый человек переживает произведение искусства по-своему, не переставая быть социальным, он приобретает также личностного характера.
Стоит отметить также компенсационную функцию искусства, идеи которой разработаны в эстетике Ф Ницше. Философ видит жизнь лишенным разумного смысла, хаотичным, чужим и непонятным человеку .Только благодаря искусству оно приобретает смысл, порядок, красоту .Чтобы жить, человек вынужден окружать себя блестящими порождениями искусства. В работе Рождение трагедии философ подчеркивает, что только как эстетический феномен бытия и мир оправданы в вечности [.В работе Веселая наука раскрыт механизм очистки психики с помощью ритмичных звуков музыки, пластических танцевальных движений и драматической театралов ной действия. Вспоминая о пользе ритма, он приводит примеры его всепроникающего действия, благодаря которой музыке предоставляется магическая сила.Древние греки называли Аполлона богом ритмов. Считалось, что ритм способствовал любой труда, ресниц способен заставить любое божество появиться, приблизиться, выслушать. Ритм может лишить собственную душу любого излишка (страха, мании, сострадания, мстительности), и не только собственную душу, но и душу злейшего из демонов .
Итак, искусство - активный творец эстетической определенности духовного мира личности, а значит, и среды, благоприятной для духовности общения. Организуя духовные структуры субъекта содержанием эстетически совершенного духовного опыта, искусство индивидуализирует эстетическое отношение человека к миру, одновременно вкладывая его в формы совершенства.
Эстетическое назначение искусства играет важную роль в нашей жизни. Оно вдохновляет нас, приносит красоту и вызывает глубокие эмоции. Через искусство мы находим выражение для своих эмоций, наслаждаемся красотой и находим новые идеи и перспективы. Поэтому, цените искусство во всех его формах, открывайте для себя новые произведения и дайте себе возможность насладиться его эстетическим влиянием на вашу жизнь.
1 Объясните объективную обусловленность видового богатства искусства
2 Раскройте принципы классификации искусства
3 Приведите общее и отличное в подходе к классификации искусств И Канта, Ф Шеллинга, Г Гегеля
4 Раскройте общие особенности изобразительных искусств учитывая специфики создания образа
5 Определите эстетические средства создания образа в живописи
6 Раскройте видовое и жанровое богатство живописи и его эстетическое назначение
7 Раскройте различия литературы как вида искусства от языка повседневного общения
8 Объясните специфику образного языка выразительных искусств
9 Раскройте средства создания художественного образа в музыке
10 В чем заключаются различия образного языка народного и классического танца?
11 Определите объективные основания принадлежности архитектуры до выразительных искусств
12 Раскройте особенности художественно-образного языка архитектуры
13 Раскройте содержание понятия синтетические искусства
14 Приведите принципы художественного синтеза в театральном искусстве
15 Раскройте историю становления театрального искусства и особенности его художественного языка
16 Определите своеобразие кино как вида искусства
17 Раскройте специфику художественного языка кино
18 Объясните эстетическое назначение искусства
К сожалению, в одной статье не просто дать все знания про эстетическое назначение искусства. Но я - старался. Если ты проявишь интерес к раскрытию подробностей,я обязательно напишу продолжение! Надеюсь, что теперь ты понял что такое эстетическое назначение искусства и для чего все это нужно, а если не понял, или есть замечания, то не стесняйся, пиши или спрашивай в комментариях, с удовольствием отвечу. Для того чтобы глубже понять настоятельно рекомендую изучить всю информацию из категории Эстетика
Ответы на вопросы для самопроверки пишите в комментариях, мы проверим, или же задавайте свой вопрос по данной теме.
Комментарии
Оставить комментарий
Эстетика
Термины: Эстетика