5 4 Эстетика художников Высокого Возрождения кратко

Лекция

Привет, сегодня поговорим про эстетика художников высокого возрождения, обещаю рассказать все что знаю. Для того чтобы лучше понимать что такое эстетика художников высокого возрождения , настоятельно рекомендую прочитать все из категории Эстетика.

Высокое Возрождение в культуре Италии характерно особым расцветом творчества гениальных художников - Леонардо да Винчи, Рафаэля, Микеланджело, Тициана В культуре немецкого Возрождения такой универсальной фигурой был Альбрехт Дюрер Чувственная красота мира и человека достигает в их творчестве вершин совершенства, поскольку возникает единством художественной идеи и чувственно совершенного способа ее идеального бытия в искусстве Эстетическая теория художников - следствие осмысления закономерностей творческого процесса Чувственно-данный образ совершенства, который разрабатывала эстетика гуманизма и неоплатонизма, наиболее адекватно воплощен искусством в живописном образе красоты Именно живописность составляет характерную особенность искусства Возрождения Как уже упоминалось, Ренессанс является явлением ухода лица от созерцательного образа жизни и а руктивных утверждением деятельного отношения к миру Деятели Возрождения активно реализуют свои творческие возможности в разных видах творчества, учреждая универсализм личности, характерный именно для Возрождения Мы уже имели возможность убедиться, что универсальными личностями были практически все известные деятели Возрождения: Дайте, Петрарка, Альберти, Мирандола и др. Особенно выделяется развитием ун ерсализму личности сутки Высокого Возрождения Скажем, Леонардо да Винчи (1452 - 1519) был художником, скульптором, архитектором, анатомом, математиком, физиком, естествоиспытателем, инженером, винах дник, ученым-экспериментатором и поором і под.

Рукописная наследие Леонардо да Винчи говорит универсальную одаренность гениального мастера Она содержит большой раздел "Наука", а также разделы "Искусство" и "Художественная проза" [13] Особый интерес с для теории эстетики имеют работы, посвященные вопросам теории живописи: "Спор живописца с поэтом, музыкантом и скульптором", "О живописи и перспективу", "О свет и тень, цвет и краски", "О композицию "," О скульптуре и зодчество "и др. Художник выдвигает проблему принадлежности живописи в свободных искусств, доказывая правомерность такого видения, поскольку предметом его является не только природа, но и" безграничное число вещей, которые природа никогда не создавала "[13, с 242] Причины, живопись не нашел своего места среди свободных искусств, Леонардо да Винчи объясняет тем, что не было создано научное грунтовки его эстетических принципов Особое место живописи среди свободных искусств он видит в способности "сообщать свои конечные итоги всем поколениям вселенной, поскольку его конечный итог является п редметом способности зрения а следовательно, не нуждается, как письмо, толкователь разных языков, а непосредственно удовлетворяет человеческий род "[13, с 243] Сравнивая различные искусства со свойственным им предметом и средствами зоб ражения, ученый не противопоставляет их друг другу, а отмечает важность каждого для восприятия и переживаниями изображние, ученный не противопоставляет их один другому, а зазначає важность каждого для восприятия та переживания.

В его трактатах звучит мысль (она неоднократно прослеживается в трудах философов-гуманистов и неоплатоников) относительно творческой природы человеческой личности в своих возможностях равна Богу "Науки доступны подражанию, такие, что с их помощью ученик становится равным творцу и также создает свой плод "Относительно живописи, то, по мнению гения, он не поддается копированию, а следовательно, его нельзя научиться "Он единственный остается благородным, он единственный дарит славу своему создателюаву своему создателю".

Леонардо да Винчи принадлежит теоретическое обоснование специфики художественно-образного языка живописи, предмета живописного изображения (чувственная данность явлений мира) и средств, оказывающих жизненности изображения ям Живопись он называет наукой Сравнивая философию и живопись, художник подчеркивает: живопись своими средствами охватывает истину тех тел, которые философия стремится постичь, проникая внутрь этих тел есть, ис плетня постигают и живопись, и философия, но каждый обладает для этого собственными средствами Живописец способен постигать истину и отражать сущность вещей, предоставляя им внутренней жизненности, в которой отсвечивает душа изображенного Действительно, все, что существует во вселенной как сущность, как явление или как представление, художник \"имеет сначала в душе, затем в руках, которые настолько чудодейственные, что в одно и то же время создают т ак же пропорциональную гармонию в одном-единственном взгляде, которую образуют предметы "[13, с 249] Он рассматривает чудодейственные свойства глаза постигать красоту вселенной, благодаря чему глаз - это окно души.

Ценность живописи заключается в том, что, в отличие от вещей предметного мира, которые испытывают разрушения временем, искусство увековечивает их красоту, а значит, дает глазу наслаждение от ее восприятия Леонардо да Винчи раскрывает отличие живописи от поэзии в изображении красоты в пользу первого, ведь последняя, называя красоту отдельных предметов, "не может составить из них гармоничную пропорциональность" В объективном анал изи возможностей каждого из искусств художник приходит к выводу, что каждое имеет свои возможности отображения красоты и истины о вещах И если поэт опишет рай или ад, то живописец поставит перед человеком ре чи, которые молча будут рассказывать о наслаждения или ужасы [18, с 257] Рознюансування различий между поэзией, музыкой, с одной стороны, и живописью - с другой призвано засвидетельствовать, что живопись имеет следующие же права называться свободным искусством, как и вонтвом, як і вони.

Большое внимание в трактатах уделяется вопросам профессионализма в искусстве, в частности выдвигаются требования к живописца соответствовать своему назначению, а следовательно, не только уметь рисовать, полагаясь на Суджа ния глаза, но и иметь знания о предметах, которые изображаются На этом основании живопись рассматривается и как искусство, и как наука Объясняя, почему живопись является наукой, Леонардо да Винчи определяет те средства создания я живописного образа, без которых существование этого искусства в целом невозможно Он называет их "десяти категориям глаза\" Это наука о перспективе, пропорции, свет и тени, о цвете и краски, изображения фигур и лица, о композиции и др. Об этом говорит сайт https://intellect.icu . Авторский анализ языка живописи ценен не только как практические наставления для живописца, не только как итог собственных поисков и творческих достижений художника в искусстве жи описании Теоретическая ценность трактата состоит в том, что он обосновывает эстетические особенности искусства живописи и его равноправие из других свободных мистецтвільних мистецтв.

Выдающимся теоретиком эстетики был немецкий художник Альбрехт Дюрер (1471-1528) Его творчество складывалась под влиянием искусства итальянского Возрождения Однако он создал собственный стиль и свою проблемат тика, раскрывала своеобразие немецкого гуманизма и реформационного движения в Германии Значимые его работы по вопросам теории живописи - трактат "Руководство к измерению" и "Четыре книги о пропорц ее ", фрагменты незаконченной труда" Книга о живописи "Трактаты А Дюрера имеют более прикладной характер по сравнению с трактатами Леонардо да Винчи, полными философской глубины Дюрер дает художникам практ ични установки о моделировании человеческой фигуры и пропорциональные отношения ее частей, о цвете и светотень и технику создания объемности живописных изображенення об'ємності живописних зображень.

Гуманистический взгляд на человека и его творческие возможности А Дюрер обосновывает в аспекте, родственному с итальянским гуманизмом Он видит человека способным познавать истину и воспроизводить ее в чувственно-образ ЗНОМ способе, считая, что необходимыми условиями для этого являются "желание много знать и через это постигнуть истинную сущность всех вещей" [15, с 322] Потребность знать он считает заложенной в природе человека Одна к условие обретения истины, по его мнению, является обучение и упражнения по совершенствованию знаний и умений Большое внимание художник уделяет зрения как источнику знания о мире, называя зрение (вероятно, не без влияния идей Л еонардо да Винчи) "чувством человека", т.е. рассматривает его как синтез чувственных и интеллектуальных способностей человека так же близка к Леонардо да Винчи идея о своеобразии живописного образа, дает целостный образ предмета, в отличие от слуховых впечатлений о нем Синтез услышанного и увиденного создает полноту знания о явлении и глубину впечатление о нем Благодаря глазам, подчеркивает А Дюрер, в нашу душу проникает всякая фигура, которую мы видим Обратим внимание: речь идет именно о способности живописи как зрительного искусства организовать духовный настрой человека, формировать его неравнодушное отношение к предмету с приема Однако этой цели служит не любое изображение, а лишь то, что соответствует понятию о красоте "Красивую фигуру создают правильные пропорции, и это не только в живописи, но и во всех вещах, которые могут бу ты созданы "[15, с 322отрі можуть бути створені" [15, с. 322].

В трактате "Руководство к измерению" А Дюрер, так же, как и Леонардо да Винчи, считает, что обучение искусству живописи лишь на основе повседневной практики, без изучения теории, не способно сформировать спр равжнього живописца, поскольку он не способен действовать умеренно, т.е. следовать логике предмета изображения, а взамен прислушивается только собственной прихоти [15, с 326] Логика изображения обусловлена логикой предмета изображения Говорится о душе, или сущность предмета изображения, отсвечивает в изображенном, на что обращал внимание также Леонардо да Винчи Акцент на знании законов художественного изображения, то есть законов языка живописного искусства и практические и теоретические установки относительно науки действительно художественного изображения составляют содержание трактата "Четыре книги о пропорциях" Актуально в контекст и настоящего звучит такая мысль А Дюрера: "He имея правильной основы, ты не можешь сделать ничего правдивого и хорошего, даже если бы ты владел лучшими в мире навыками свобидной работы Это ловушка, как а погубит тебя "[15, с 343стка, яка погубить тебе" [15, с. 343].

Обратим внимание на перекличку мыслей Леонардо да Винчи и А Дюрера, мы уже отмечали Художники открыли законы художественного формирования образа в живописи, определили их как условие эстетически-художественной выразительности т и глубины художественного произведения и как условия существования искусства живописи в целом Это был весомый вклад в теории эстетики художников Возрождения Значительным вкладом эстетики Ренессанса в теорию искусства и эстетику стало преодоление средневековой канонической искусства и создания оснований для свободы художественного творчества.