- 5.3. ВИЗИОНИСТСКАЯ ТЕОРИЯ гениальности

Это продолжение увлекательной статьи про визионистская теория гениальности.

...

исследователю ценную информацию.

Литература. Из своих снов черпали сюжеты, мотивы и образы для своих произведений такие писатели и поэты как Данте, который увидел во сне идею «Божественной комедии», Роберт Льюс Стивенсон, который написал «Странную историю доктора Джекилла и мистера Хайда» на основании своих сновидений, а также Сэмюэль Тэйлор Колридж с его поэмой -сновидением "Кубла-Хан". Кроме этого известно, что Лафонтен сочинил во сне басню "Два голубя", Гавриил Державин свою оду “Бог”, Вольтер - сцены из "Генриады",Гете - вторую часть «Фауста», Александр Грибоедов - «Горе от ума», Артур Кристофер Бенсон - поэму "Феникс", Роберт Браунинг - «Чайльд-Роланд дошел до Темной Башни», Мэри Шелли - «Франкенштейн, или Современный Прометей ».
Александр Пушкин, перед тем, как лечь спать оставлял рядом с собой перо и бумагу. Он вспоминал: “Раз я разбудил бедную Наташу и продекламировал ей стихи, которые только что видел во сне… Два хороших стихотворения, лучших, какие я написал, я написал во сне”.
Гете признававшийся, что писал «Страдания молодого Вертера» в лунатическом состоянии, часто писал мягким карандашом, что-бы «не вспугнуть» витающие идеи и не прервать поток мысли.
Образы и символы бессознательного, полученные из сновидений использовали в своих произведениях также Вольтер, Лафонтен, Франц Кафка, Эдгар По, Алексей Толстой, Уильям Берроуз, Стивен Кинг, Сьюзи Макки Чарнас, поэты Уильям Блейк, Афанасий Фет, Владимир Маяковский, Уильям Моррис и Джон Сквайр.

Музыка. Во сне или в состоянии между сном и бодрствованием создавали свою музыку Гайдн, Моцарт, Сен-Санс, Глинка, Стравинский, Берман, Бетховен, Вагнер. Джузеппе Тартини услышал во сне свою сонату “Трели дьявола”, а Петр Чайковский мелодию Первого концерта для фортепьяно с оркестром.
Михаил Глинка вспоминал, как во сне, «как бы по волшебному действию вдруг создался план целой работы», Рихард Шуман писал, что во сне получил от Франца Шуберта тему своего сочинения, а Вольфганг Амадей Моцарт говорил, что музыка возникала в нем «невольно, точно в прекрасном, очень отчетливом сне».
Людвиг ван Бетховен вспоминал, как уснул в экипаже по дороге в Вену "канон пришел мне в голову...но, как только я пробудился, улетел и канон... Но на следующий день, возвращаясь домой в том же самом экипаже... я возобновил свое путешествие в сновидении, при этом полностью бодрствуя, и вдруг — о чудо! — в соответствии с законом ассоциации идей, тот же самый канон сверкнул передо мной…».
В сентябре 1853 года Р. Вагнер писал другу: «Сон не приходил, но я погрузился в нечто вроде дремоты, посреди которой мне вдруг почудилось, что я погружаюсь в быстротекущий поток воды. Шум потока превратился в музыкальный звук — аккорд ми-бемоль мажор, из которого развивались мелодические пассажи со все нарастающим движением. Неожиданно я очнулся, с ужасом осознавая, что это была оркестровая увертюра к "Золоту Рейна", которая, должно быть, долго лежала скрытой во мне и которая наконец мне открылась». Позже он писал своей подруге по поводу написания оперы "Тристан и Изольда": «На этот раз приготовьтесь слушать сон, сон, который я воплотил в звучание... все это мне приснилось. Никогда моя бедная голова не создала бы подобной вещи намеренно"
В современной музыке можно выделить два, ставшие классикой хита, которые приснились их создателям: Кит Ричардс «(I Can’t Get No) Satisfaction», П.Макартни «Yesterday». Стив Аллен году Стив Аллен запомнил отрывки одного своего сна, результатом чего стала самая популярная из его песен "Это могло стать началом чего-то большого".

Живопись. Сновидения являлись источниками вдохновения, а также ярких, необычных образов и сюжетов в творчестве многих художников. По мнению антрополога Дж. Лауфера, большинство персонажей восточных мифов были увидены древними художниками во сне. Рафаэль в точности зарисовывал образы женщин в том виде, в каком они являлись ему во его сновидениях. Ф. Гойя при создании некоторых картин также часто использовал приснившиеся образы. В некоторых иррационалистских концепциях, например в романтизме, психоанализе и сюрреализме, сновидение в своем чистом виде служило моделью творчества. Так во «Втором манифесте сюрреалистов» (1929) сновидения были провозглашены главным объектом и целью художественного творчества. Его представители Макс Эрнст, Рене Магритт, Сальвадор Дали, Поль Клее а также родоначальник метафизической живописи Джорджо де Кирико, сознательно использовали "преднамеренные" сновидения как источник вдохновения и эффективный метод творчества. При этом они превращали содержание своих снов в сюжеты произведений, прямо зарисовывали увиденные во сне парадоксальные образы, стараясь не изменять, не углублять и не украшать их.

Наука. В качестве известных открытий в науке, совершенных в состоянии сна можно привести пример Месропа Маштоца, который увидел во сне как ангел показывает ему армянский алфавит, индийского математика Сриниваса Рамануджан, утверждавшего, что все его открытия пришли к нему во сне от индуистской богини Намагири, Фридриха Кекуле, который во сне увидел структуру молекулы бензола, в виде змеи, кусающей саму себя за хвост (или держащие друг друга за хвост обезьян или ожерелья на шее дувушки).
Во сне Георг Иоганн Мендель открыл законы наследственности, Карл Гаусс построил правильный семнадцатиугольник и открыл закон математической индукции, Генрих Шлиман увидел Трою и Микены, а Герман Гилпрехт расшифровал вавилонские клинописи, написанные в 1300 году до н. э.
Лауреату Нобелевской премии Отто Леви, во сне пришла идея химической передачи возбуждения между клетками, Нильс Бор создал во сне планетарную модель атома, которая предстала перед ним в образе Солнечной системы с вращающимися планетами, Альберт Эйнштейн установил взаимосвязь между пространством и временем, Александр Флеминг увидел во сне формулу пенициллина, а Фредерик Бантинг идею эксперимента, приведшего в итоге к открытию инсулина.
Карлу Фридриху Бурдаху приснилась идея о кровообращении. При этом во сне ему приходили в голову и другие научные идеи. «Они представлялись мне столь важными, – замечает он, – что я пробуждался». Д.И. Менделеев, открывший Периодическую таблицу химических элементов, писал: "Во сне я увидел, как элементы сами становятся на нужные места, образуя при этом таблицу. Проснувшись, я незамедлительно записал ее на листке бумаги. Исправление потребовалось потом только в одном месте".
О внезапных счастливых догадках и идеях приходивших во сне писали такие известные ученые как Исаак Ньютон, математики Джероламо Кардано, Жан Кондорсэ, Дарен Кроуди, химик Ю. Либих, психофизиологи В.М. Бехтерев и И. Павлов, биохимик Альберт Сент-Дьерди, нейролог У. Б. Кэннон, философ и математик Бертран Рассел, изобретатель лазера Александр Прохоров, физик Пол Горовиц, программист Стефен Бейли.

Изобретательство. Одним из первых зафиксированных случаев изобретения во сне является создание в 1592 году корабля - броненосца корейским адмиралом Йи Сушином, котором приснилась морская черепаха с головой дракона, выбрасывавшая из пасти огонь. В 1782 году Уильям Уоттc увидел во сне металлический дождь, в результате чего был изобретен новый способ производства дроби, состоящий в литье расплавленного свинца с высоты в водяной бассейн. При этом необходимо отметить, что еще в 1650 английский принц Руперт изобрел удобный способ изготовления дроби, путем литья сплава свинца с мышьяком через большой дуршлаг в бак с водой. Во время сна Уильям Блейк открыл способ печатания своих иллюстрированных поэм с помощью эффективного гравирования на меди, который, по его признанию, сообщил ему приснившийся умерший брат Роберт. Элиас Хоу увидел во сне новую форму иглы и изобрел швейную машинку. При этом ему приснилось, что за ним гонятся дикари с продырявленными наконечниками копий, форма которых и послужила моделью новой иглы. Журналист Ласло Йозеф Биро увидел во сне идею шариковой ручки, авиаконструктор Олег Антонов форму хвостового оперения самолета-гиганта «Антей», а Алан Тьюринг конструкцию первого в мире компьютера. Дейрдре Баррет, подробно описавшая в своей книге подобные изобретения, отмечала, что идеи во сне могут приходить непосредственно, а могут в виде символов, которые требуют дальнейшей расшифровки. При этом отмечалось многие изобретатели, оставляли перед сном возле кровати бумагу и ручку, чтобы моментально записывать увиденные во сне образы, символы и подсказки. Генри Форд говорил: "Я днем собирал то, что было посеяно ночью", а Билл Гейтс сказал: "Программы моего успеха написаны рукой сновидений".
Напряженная сознательная работа над проблемой, продолжается во сне, во время которого открывается доступ к бессознательному, включающему как аккумулированный опыт, так и универсальные структуры коллективного бессознательного и сверхсознания. При этом деятельность универсного бессознательного отличается предельной энергизированностью и спонтанностью, а его «цензором» служат изначальные генеративные матрицы и универсные структуры, построенные по законам красоты. В то же время хаотичность бессознательного упорядочивается с помощью имманентных, глубинных механизмов творчества и «фильтров» универсальных структур, которые и выбирают наиболее эффективные и идеальные решения. При этом в процессе сновидения снимаются все навязанные стереотипы и модели восприятия, происходит активизация глубинных генеративных структур, которые изоморфны универсальным архетипам и представляют собой свернутые и закрепленные механизмы творческой эволюции. Сновидение подсказывает открытия на своем собственном языке в виде ярких образов, символов и метафор, которые легко расшифровываются в интенциональных контекстах творческого поиска. Таким образом можно говорить о циклическом, взаимонаправленном процессе напряженного сознательного поиска, бессознательной генерации ответов в виде емких символов и метафор и их дальнейшей расшифровкой и осмыслением. По мнению Аллана Гобсона метафоры сновидений, обладают особой ценностью, так как представляют собой "ассоциации высокого уровня, которые упаковывают огромное количество материала в единый компактный блок".
Многие гении интуитивно схватывали эту особенность работы своего мозга и перед сном сознательно нагружали его информацией и ждали, когда решение само придет во время сновидения. Так Э. Кондильяк, У. Б. Кэннон, Б. Рассел особо напряженно работали перед сном, а Т. Эдисон составлял себе список вопросов, ответы на которые он ожидал получить во время или после сна.

«Просоночные» состояния. Мощным творческим потенциалом обладают особые "просоночные", гипнагогические состояния сознания, которые возникают при отхождении ко сну или при пробуждении. При этом картинки возникающие на внутреннем экране отличаются необыкновенной яркостью, детализацией и отчетливостью и напоминают, независимую от сознания, последовательную смену слайдов.
Г. Флобер так описывал это состояние: «Возникающие перед сном видения проносятся перед глазами. Надо жадно кидаться их хватать... Это не галлюцинации, я хорошо знаю эти состояния, между ними – бездна».
По мнению В.С. Ротенберга, данный вид “гипнотических галлюцинаций” отличается от потока сознания в состоянии бодрствования необычайностью и эксцентричностью, а от сновидений - фрагментарностью и меньшей аффективностью. Если сны похожи на кинофильмы, то данный вид образов на серию картинок. В. Набоков писал, что в состоянии засыпания перед закрытыми глазами медленно и ровно развивались живописные картины. “Их движение и смена происходит вне зависимости от воли наблюдателя и, в сущности, отличается от сновидений какой-то свежестью, свободным переводным картинкам, да еще там, что во всех их фантастических фазах отдаешь себе полный отчет”.
К. Шнееманн писала, что: "Источник всех моих произведений спрятан между сном и пробуждением", а Андре Бретон предлагал «в качестве отправной точки, в качестве первого факта сюрреалистической ориентации духа, фразу при пробуждении», а О необыкновенной продуктивности состояния во время пробуждения писал Кнут Гамсун : «Наутро я проснулся рано. Когда я открыл глаза, было еще совсем темно, и лишь через некоторое время я услышал, как внизу пробило пять. Я хотел уснуть снова, но сон не приходил, я не мог даже задремать, тысячи мыслей лезли в голову.
Вдруг мне пришло на ум несколько хороших фраз, годных для очерка или фельетона, - прекрасная словесная находка, какой мне еще никогда не удавалось сделать. Я лежу, повторяю эти слова про себя и нахожу, - что они превосходны. Вскоре за ними следуют другие, я вдруг совершенно просыпаюсь, встаю, хватаю бумагу и карандаш со стола, который стоит в ногах моей кровати. Во мне как будто родник забил; одно слово влечет за собой другое, они связно ложатся на бумагу, возникает сюжет; сменяются эпизоды, в голове у меня мелькают реплики, события, я чувствую себя совершенно счастливым».
Для вхождение в просоночное состояние Т. Эдисон с успехом использовал метод Аристотеля, с помощью которого философ просто сокращал время сна и экономил время для творчества. Так, ложась спать, философ брал в руку медный шар, а снизу ставил таз. Когда он глубоко засыпал, рука расслаблялась и шар с грохотом падал в таз. Т. Эдисон в точности повторял эту процедуру и после пробуждение достигал особого продуктивного состояния, во время которого предельно активизировались его творческие способности. Данный метод успешно использовал и Сальвадор Дали, который засыпая в кресле, клал под ноги железный поднос и брал в руку ложку. Как только он погружался в сон, рука расслаблялась, и ложка громко падала на поднос, позволяя ему улавливать и запоминать ускользающие сновидения.
Данные просоночные состояние по своей природе сходны с гипнагогическими (от греч. hypnos - сон; ago - приводить в движение, вести) (Френчмен Маури, 1848), трансовыми, медитативными, измененными (восточные философско-религиозные учения и психотехники), гипнотическими (А. Бирах, В.Л. Райков) и сумеречными (Томас Будзински, 1986) состояниями сознания. К. Юнг называл это состояние фантазирующим мышлением, которое носит преимущественно бессознательный характер выражается в форме сновидений и мифологии. «Почти ежедневно, -пишет он, - мы переживаем при засыпании вплетание наших фантазий в сновидения, так что между сонной мечтой во время дня и во время ночи разница не слишком велика». Помимо желания засыпающего возникают незнакомые, никогда не виденные эмоционально окрашенные наглядные, преимущественно зрительные, образы,. Творческая сущность данных состояний состоит в крайней лабильности и подвижности сознания, которое осциллирует между яркими фантастическими образами и реальностью, что ведет к взаимопроникновению сознания и подсознания, воображаемого и реального и придает самим образам вещественность, выпуклость и несомненность. В то же время преимущественно бессознательный характер активности приводит к возникновению нестандартных, свободных, ничем не сдерживаемых ассоциаций, открывает к доступ к глубинным пластам индивидуального и коллективного опыта.
«Просоночные» состояния вызываются активностью мозга в Альфа диапазоне от 8 до 13 Герц , соотносящимся с состояниями глубокой релаксации и медитации, а также медленным и ритмичным Тета-волнами ( от 4 до 8 Герц), которые ассоциируются с состояниями гипнотического транса и способствуют возникновению ярких, неординарных образов, творческих идей и неожиданных озарений (Э. Грин). Многие гении, в частности А. Эйнштейн, постоянно пребывали в альфа- состоянии или в медиативном состоянии физической и умственной релаксации. Роджер Уолш приводит данные наблюдения над испытуемыми, достигших высокого мастерства в практике Трансцендентальной Медитации: « все они утверждали, что постоянно сохраняют осознание 24 часа в сутки. При исследовании их ночного сна, была обнаружена никогда не встречавшаяся ранее картина электрической активности мозга: сочетание быстрых ритмов, характерных для состояния бодрствования, накладывавшихся на очень медленные ритмы глубокого сна».
В то же время, говоря о механизмах активности мозга во время сна, необходимо добавить, что ее определяет сверхвозбужденный очаг поисковой доминанты, а также продолжающаяся во время сновидения активность обоих полушарий головного мозга, всех его отделов, "древних" и "молодых" структур, функциональных органов, нейронных ансамблей и энграмм. При этом в данном тотальном потоке доминирует активность зрительных анализаторов, которые отличаются большей чувствительностью и меньшей глубиной торможения.
Элмер Грин создал методику обучения произвольного индуцирования гипнагогических состояний при помощи биологической обратной связи. Он также разработал технику создания гипнагогических образов, которую успешно использовал для творческого решения научных проблем.
Отдельно можно выделить гипнотические состояния, достижение которых может служить эффективным способом активизации творческих способностей. Так В. Л. Райков, вводя испытуемых в гипнотическое состояние, внушал им образы великих людей, Рафаэля, и. Е. Репина, С. В. Рахманинова и при этом наблюдалось значительное улучшение изобразительной деятельности. При этом степень активизации творчества в гипнозе напрямую зависел от знакомства испытуемого с образом той личности, который испытуемому внушается. В. Л. Райков отмечал, что измененное под воздействием гипноза сознание во многом напоминает состояние творческого экстаза. Кроме этого необыкновенно важным является то обстоятельство, что достигнутый в гипнозе уровень развития навыков и способностей закреплялся и затем проявлялся в бодрствующем состоянии.
Многие гении утверждали, что в процессе творчества они входили в особое гипнотическое состояние, очень похожее на сновидение. В то же время гениальные люди сами ясно осознают созидающий потенциал этих состояний и способны самостоятельно вводить в себя в гипнотические, сомнамбулические состояния с сохранением их чистого осознания. Так Брамс писал о процессе своего творчества: «…я должен быть в полу трансе, чтобы испытать это состояние, когда сознательный ум находится во временном бездействии, а подсознание – управляет. Именно через подсознание, которое является частью Всемогущественного, приходят вдохновения. Я должен быть осторожным, чтобы не потерять бодрствующее сознание, иначе идеи исчезают». Александр Пушкин, Николо Тесла, Нильс Бор и многие другие гениальные личности часто в процессе творчества, застывали, отключались от внешнего мира и производили впечатление находящихся в состоянии гипноза.
Д. Азаров, развивая теорию самогипноза А. Бираха, разработал специальный метод управления своим сном, при котором испытуемый погружался в сон и «договоривался» с мозгом, в каком виде должен быть получен ответ, например «в виде надписи на стене...».
Особым творческим потенциалом обладают также люсидные сновидения (от англ. lusid - прозрачный), особые состояния взаимопроникновения сознания и подсознания, встречи сна с бодрствованием, при котором содержание сновидение осознается, а его протекание поддается управлению. Термин люсидные сновидения был введен Фредериком ван Эденом, который всю жизнь вел дневник сновидений и был не только врачом психиатром, но и известным писателем и поэтом.
Прозрачные осознанные или ясные сновидения представляют собой вложенные в друг друга, рекурсивные миры, тексты в тексте, интенсивный диалог и взаимопроникновение которых порождает новые образы, символы и смыслы. Они являются творческими по своей структуре и представляют собой особое состояние чистого творчества которое, по мнению А.Б. Мигдала происходит в момент «когда смешивается сознание и подсознание, когда сознательное мышление продолжается и во сне, подсознательная работа делается наяву».
Стивен Лаберж пишет об огромном творческом потенциале, заложенном в люсидных сновидений и о их широком спектре возможностей в решениях проблем от ремонта машин до изобразительного творчества и математики. При этом автор утверждает, что возможно с помощью специального обучения развивать способности к использованию творческого потенциала своих осознанных сновидений.
Патриция Гарфилд утверждала, что интегрирование сновидений в реальную жизнь и овладение искусством управления ими может существенно повысить творческий потенциал личности, сделать жизнь человека богаче, красочней и успешней. «Вы уже можете добиваться творческого результата в ваших сновидениях. С помощью методов, напоминающих "вынашивание" сновидений древними, вы можете вызывать красочные "художественные" сны или же сны, разрешающие ваши проблемы…Сновидения могут стать вашей музой, внутренним источником вдохновения».
С. Криппнер, Дж Диллард пишут: «Сновидения — это незримая нить, связывающая человека с творчеством. Когда люди видят сны, они нередко улавливают в них проблески грядущего со всеми его возможностями. Сознательно работая со сво¬им сновидениями, они могут начать воплощать это грядущее уже сегодня». По их мнению, сновидения напрямую связаны с творчеством, а направленное управление ими ведет к активизации творческих процессов. «Работа со сновидениями, - пишут авторы,- может стать мощным орудием творческого решения проблем».

ВИДЕНИЕ КАК ПОЗНАНИЕ
Видение, созерцание и наблюдение являются мощным эвристическим инструментом познания законов природы и раскрытия истины.
П. Валери писал об общем состоянии, которое испытывает наблюдатель, ученый и художник, когда его «душа поглощается миром зрения». «Наше знание испаряется, как сон, и мы вдруг переносимся в какую-то совершенно неведомую страну, в самое лоно чистой реальности». Он писал о познавательной мощи правильного видения, овладение которым делает все предельно ясным и простым: «Секрет Леонардо - как и Бонапарта, - тот, которым овладевает всякий, кто достиг высшего понимания, - заключается лишь в отношениях, какие они обнаружили, были вынуждены обнаружить, между явлениями, чей принцип связности от нас ускользает. Очевидно, что в решающий момент им оставалось лишь осущест¬вить точно определенные действия. Последнее усилие - то, которое мир созерцает, - было делом столь же не¬трудным, как сравнение двух отрезков».
Научный метод Леонардо да Винчи состоял в умении видеть существенные закономерности природы, наблюдать и схватывать ее устойчивые взаимосвязи. В.П.Зубов писал, что Леонардо отличала вера в “могущество глаза” и стремление сделать зримыми тончайшие соотношения. Леонардо обладал даром видеть за проявленным миром его скрытые законы, видеть больше вещей и явлений, чем он знал до восприятия. "Воздух, -писал Леонардо, - заполнен бесчисленными прямыми светящимися линиями, которые пересекаются и сплетаются, никогда не сливаясь, и в которых всякий предмет представлен истинной формой своей причины (своей обусловленности)". По мнению Поля Валери, эта фраза Леонардо содержала в зародыше будущую теорию световых колебаний.
Преклонение перед видением отличало и другого универсального гения – Гете , который обладал гармоничным мировоззрением, точностью, внутренней правдивостью и свежестью взгляда. Он строил свои теоретические системы не на спекулятивных рассуждениях, а на опыте, на ясном, конкретном и объективном видении вещей. «Вспомним, - пишет Д.Ю. Дорофеев, - что Гете , даже называвший себя «сыном света», был в полном смысле der Angenmensch, «человек, воспринимающий мир посредством зрения», абсолютным приверженцем scientia intuitia, знания через созерцания…».
Созерцание он понимал как истинное познание, как живое проникновение в наглядно представленный образ явления. «Мое созерцание, - писал Гете , - является мышлением, а мышление – созерцанием». Его видение, созерцание, наблюдение природы основывалось на следующих принципах:
1. Занять позицию Ничто. «Мы должны быть ничем, если мы хотим стать всем». Стать ничем, стать ребенком, молчать и слушать, молчать и смотреть.
2. Увидеть «Первофеномен» (Urphanomen), первичное единство и простейшее начало, из которого развертывается и выводится все многообразие феноменального мира и которое присутствует в самом мире как его основа, проникнуть в «первоявление», символ, объясняющий закон и внутреннюю природу явления.
Эрнст Кассирер писал, что для Гете и Леонардо стиль покоился «на глубочайших фундаментах познания, на существе вещей, насколько нам дано постигать это существо в зримых и осязаемых образах»
Необыкновенной продуктивной мощью видения обладал и гениальный физик Фарадей. Его ученик Дж. Клерк Максвелл, писал о своем учителе:. «Там, где математики видели силовые полюсы, взаимодействующие на расстоянии, Фарадей очами своего разума видел силовые линии, пересекающие все пространство; там, где они видели только расстояние, Фарадей видел среду».

ВИДЕНИЕ КАК ХУДОЖЕСТВЕННОЕ ТВОРЧЕСТВО
Художественное творчество представляет собой одну из высших, а, по мнению многих гениев, самую высшую форму освоения мира. Его сущностью и глубинно-внутренней целью является создание новой совершенной реальности, насыщение ее предельными духовно-творческими ценностями и смыслами, видение и пробуждение во всех неодушевленных и живых объектах их высших смыслов и идеалов. «Совершенное искусство – писал В. Соловьев, - в своей окончательной задаче должно воплотить абсолютный идеал не в одном воображении, а и в самом деле, - должно одухотворить, пресуществить нашу действительную жизнь». При этом смыслом и главной целью художественного творчества и искусства является открытие в человеке новых возможностей, пробуждение новых способностей, активизация воображения, расширение сознания и формирование творческого видения. В то же время сверхзадачей гения является обретение нового, самобытного творческого видения и переедание его другим людям. Так, по мнению крупнейшего представителя классицизма Н. Пуссена: «живопись, есть для самого живописца непрестанное упражнение в «видении», упражняется же он в "видении", чтобы потом через свои рисунки и картины учить дру¬гих правильно видеть мир». «Тот не писатель, - говорил К. Паустовский, -кто не прибавил к зрению человека хотя бы немного зоркости».

Художественное видение отличается своей неутилитарностью, эстетичностью, чувственно-образным и интуитивным характером, способностью проникать в самую сокровенную сущность вещей. Еще А. Шопенгауэр отмечал, что существует два вида познания –дискурсивное и художественное, позволяющее созерцать чистые идеи. Эти два вида познания диаметрально противоположны. Художник обладает исключительной способностью к созерцанию; его гений представляет собой своего рода избыток этой способности, родственной безумию. "Художник, который познал только идею, вне действительности, воспроизводит в своем творении чистую идею, выделяет ее из действительности, устраняя все мешающие этому случайности. Художник заставляет нас смотреть на мир его глазами».
Обладание живым творческим видением является базовой, фундаментальной способностью художественного гения, причем во всех видах и направлениях творчества. «Искренность, и глубина созерцания, - писал Т. Карлейль, - делают человека поэтом, а О. Бальзак на вершине своего творческого успеха признавался: «Моя наблюдательность приобрела остроту инстинкта…». Так, еще Филострат Младший, сближая живопись и поэзию, писал: «...Общей для них обеих яв¬ляется способность невидимое делать видимым...». Один из основоположников романтизма в живописи Э. Делакруа говорил, то: «...что принято называть творчеством у великих художников, есть не что иное, как присущая каждому манера видеть, координировать и передавать природу», а К. Коро один из самых успешных и плодовитых пейзажистов, оказавший сильное влияние на импрессионистов утверждал: «Главное, делать только то, что ты видишь и как ты видишь. Дорожите первым впечатлением, взволновавшем вас ...прежде всего - повинуйтесь вашему инстинкту, ва¬шему видению». Способность к творческому видению является важнейшим качеством и гениев в литературе: «Истинный поэт, - писал И. Ильин, - растит и углубляет свое созерцание; через него он растет сам; и из него выращивает свои лучшие создания…И самый талант его становится лишь живою и верною арфою узренных им содержаний». По мнению М. Пришвина, «способность художника видеть мир означает бесконечное расширение обычной способности всех людей к родственному вниманию. Пределы этому родственному вниманию бесконечно расширяются посредством искусства - этой способности особо одаренных людей, художников видеть мир с лица».

Художественное видение понимается как усмотрение и воплощение в объектах окружающего мира абсолютных духовных смыслов, схватывание и пробуждение в них высших общекультурных ценностей и идеалов, построение действительности по законам любви и красоты.
Оно проявляется как «видение сакрального смысла в ветке цветущей сакуры и единение с телом Будды, как «видение за случайными событиями вечных начал» (Вл. Соловьев), как совидение и сотворчество, как насыщенный высшими смыслами и любовью диалог с творческими сущностями объектов, которые, по сути представляют живые частички нашего истинного Я.
Важнейшей характеристикой художественного видения является его целостный, универсальный и планетарный характер. «Совершенная целостность природы, - писал С.М. Даниэль, - находит отображение в специфически человеческой форме сплошь одушевленного восприятия. Можно сказать, что восприятие художника творит по образу и подобию природы». В то же время художественное видение развертывается в насыщенном смыслами, ценностями и формами культурно-творческом пространстве. Так К. Паустовский
говорил, что писатель не может пренебрегать ничем, что расширяет его видение мира, а «знание всех соседних областей искусства – поэзии, живописи, архитектуры, скульптуры и музыки – необыкновенно обогащает внутренний мир прозаика и придает особую выразительность его прозе. Она наполняется светом и красками живописи, свежестью слов, свойственной поэзии, соразмерностью архитектуры, выпуклостью и ясностью линий скульптуры и ритмом и мелодичностью музыки».
В то же время в основе художественного видения лежит ценностно-смысловая позиция и особый ракурс видения мира художника (М.М.Бахтин), а само оно носит действенный и продуктивный характер и проявляется как способ смыслового, экспрессивного выражения и эмоционального воздействия (С.М. Эйзенштейн), как форма трансляции индивидуально пережитых духовных и эстетических смыслов.
С.М. Даниэль, подчеркивая особенность изобразительного творчества, писал: «С точки зрения художника, слово «видеть» оказывается близким по смыслу слову «понимать». По мнению автора, художник видит предметы острее и осмысленнее потому, что в процессе рисования, он выявляет то, что пропускает привычный, рассеянный взгляд. «Искусство изображения, таким обра¬зом, неотделимо от искусства видеть».
В художественном (как и во всяком духовном) творчестве, -писал И.А. Ильин, - у человека есть две функции, две способности, которыми люди бывают одарены не в равной мере: способность творческого созерцания и способность легкого и быстрого проявления, или, если угодно, удачного, яркого, меткого, может быть, приятного или сладостного выражения». Последнюю способность И. Ильин называл талантом. При этом, по мнению философа «Художественное искусство возникает только из сочетания двух сил: силы духовно-созерцающей и силы верно во-ображающей и из-ображающей увиденное».

Эстетическое видение. Внутри художественного, можно выделить эстетическое видение, понимаемое как чистое, незаинтересованное восприятие
красоты, гармонии и совершенства формы объекта, сложных взаимоотношений возвышенного и смешного, таинственного и первозданного, симметрии и асимметрии, непосредственное раскрытие его простоты, естественности, изящества.
«Для художника все прекрасно, — утверждает О. Роден, — так как в каждом существе и в каждой вещи его проницательный взор открывает характер, то есть внутреннюю правду, которая просвечивает под внешней формой. И это правда — сама красота»

продолжение следует...

Продолжение:

Часть 1 5.3. ВИЗИОНИСТСКАЯ ТЕОРИЯ гениальности
Часть 2 - 5.3. ВИЗИОНИСТСКАЯ ТЕОРИЯ гениальности
Часть 3 - 5.3. ВИЗИОНИСТСКАЯ ТЕОРИЯ гениальности
Часть 4 - 5.3. ВИЗИОНИСТСКАЯ ТЕОРИЯ гениальности
Часть 5 - 5.3. ВИЗИОНИСТСКАЯ ТЕОРИЯ гениальности
Часть 6 - 5.3. ВИЗИОНИСТСКАЯ ТЕОРИЯ гениальности
Часть 7 - 5.3. ВИЗИОНИСТСКАЯ ТЕОРИЯ гениальности