14 2 Принципы классификации искусства

Привет, сегодня поговорим про принципы классификации искусства, обещаю рассказать все что знаю. Для того чтобы лучше понимать что такое принципы классификации искусства , настоятельно рекомендую прочитать все из категории Эстетика.

Напомним, что первые попытки классификации относятся к временам греческой античности, где искусства делились на мусические и техне Исторически этот феномен ценен тем, что отражает осознание художественной тв ворчости как особого типа духовного опыта Характерно, что последний был настолько важным для формирования мира человеческой личности, музыкальные, поэтические состязания, театральные представления осознавались ь как общегражданская дело Посещение театра считалось суток архаики общественным долгом свободных людей (граждан), а между расходов из государственной казны для малообеспеченных была статья на театр Эстетическое осмысление видовой специфики актуализируется уже со времен Пифагора (эстетика музыки) и присутствует в трудах Гераклита, Демокрита, Платона Аристотель исследует эстетические особенности теа тру, драматургии, поэтического слова, танца и музыки Интересны его рассуждения о различии ритма и метра, которые являются специфическими для музыки, но одновременно по их законам выстраивается любой художественные и произведение: Метр имеет характер механической разрешения, тогда как ритм обнаруживает жизненную и внутренне пульсирующую природу художественного произведения .

Принципы классификации искусств:

— Искусства временные (существуют только во времени).

— Искусства пространственные (существующие исключительно в пространстве).

— Искусства пространственно-временные (существующие в пространстве и развивающиеся во времени).

2. Семиотический принцип – типология знаковых систем.

— Изобразительные (внешняя действительность).

— Неизобразительные (внутренний мир человека).

рассеянным цельности духа в эпоху поздней античности приводит сосредоточения интереса на отдельных видах искусства зависимости от потребностей времени Тенденции использования искусства для определенных вне художественных потр реб позаимствовали из поздней античности средние века Христианское средневековье, исходя из осознания влияния музыки на психические структуры личности, ставит ее рядом с искусством слова и разрабатывает эс тетичних теорию музыки (Августин, Боэций) В византийском средневековье ведущим искусством считается живопись (Иоанн Дамаскин, Федор Студит) и в последующие эпохи эстетическая теория осмысливала своеобразные во отдельных видов искусства зависимости от особенностей их художественного языка, предмета изображения и духовных потребностей обществства.

Первую классификацию искусств как системы, подчиненной объективным законам жизненности, обусловленным предметом изображения, материалом и средствами создания образа и, наконец, способами его восприятия соответствии со спецификой образного языка (в зависимости от действия художественного языка на духовные структуры субъекта), дает И Кант (Критика способности суждения) Философ пишет: Имеющиеся только три вида изящных искусств: словесное, изобразительное и искусство изысканной игры ощущений . Об этом говорит сайт https://intellect.icu . В приведенной классификации И Кане в свою очередь, выделяет следующие виды: до словесных искусств принадлежат красноречие и поэзия; в зоб ражальних искусств - пластика и живопись; к искусству изысканной игры ощущений - художественная игра ощущений слуха (музыка) и от чувств зрения (искусство красок) Далее, внутри второго вида, пластика как вы, рассматриваете скульптуру и архитектуру.

Объективным основанием для приведенной классификации И Кант считает особенности выражения эстетических идей Так, по изобразительных искусств, или иначе, искусств, выражающие идеи в чувственном созерцании, в различия между пластикой и живописью заключается в том, что первое - это искусство чувственной истины, а второе - искусство чувственной подобия Основой для обеих служит эстетическая идея (архетип, прообраз) ].

Основательную характеристику видов искусства как системы приводит Ф Шеллинг (Философия искусства), выбирая основанием классификации различия взаимодействия реального и идеального в художественном образею На так ких принципах классифицируются живопись, музыка, поэзия, архитектура Реальный ряд искусств в Ф Шеллинга олицетворяют изобразительные искусства (музыка, живопись, пластика); к идеальному ряда отнесены слове сне искусства (лирическая, эпическая, драматическая поэзия ).

Философ подробно анализирует символическую природу искусства как органического сочетания всеобщего и особенного, в отличие от односторонности схематизма и аллегории, возникшие с разрушением целостности к своему виду, олицетворенного в мифологии и искусстве В классификации, предложенной Ф Шеллингом, особенно интересны внутренние связи искусств, поскольку философ находит всеобщие духовные основания для них, Зумой влены спецификой взаимодействия идеального и реального в контексте конкретных типов духовного опыта эпох Скажем, анализируя архитектуру греческой античности, философ показывает связь ее форм с музыкальными ф ормамы Архитектура, поскольку она является музыкой пластики, включает в себя, подобно музыке, ритмическую, гармоническую и мелодическую составляющую. Соответственно, проявления архитектурного ритма философ справедливо ВБА чает в периодическом разделении однородного, а именно, в таких элементах: уменьшении и постепенном утончении колонн вверх и вниз, в размере расстояний между колоннами, а в дорийском ордере, прежде всего, в Соед энные обломов, образующих карниз, числом триглифов в одном интервале между колоннами и т.п. И далее: Три ордера колонн (дорийский, ионийский, коринфский - В M), в свою очередь, соотнесены между собой как ритм, гармония и мелодия, или, иначе говоря, они построены или главным образом на ритмической, или гармоничной, или, наконец, на мелодической основе .Так же барельеф ( живопись в пласты эти ) рассматривается в единстве с другими искусствами, в частности архитектурой Идеи Ф Шеллинга относительно оснований классификации искусства определенным образом влияли на эстетику Г Гегеля, разделил искусства на символич ну, классическую и романтическую художественные формы.

Г Гегель, стремясь классифицировать искусства, отмечает, что настоящий раздел должен опираться на природу художественного произведения, разворачивает целостность нюансов в нем. Основанием для классификации философ усматривает чувственную природу искусства, а следовательно, необходимость учета восприятия чувствами художественных объектов. Чувство эти разные, но теоретическими чувствами, способными воспринимать художественные феномены, является зрение и слух На думаем, что именно Г Гегель впервые выделил названные средства восприятия, охарактеризовав их как теоретические чувство и как основание для классификации искусств .

Характеризуя специфику зрительного и слухового восприятия образности, философ отмечает, что это идеальные, духовные процессы создания жизненности образа В звуках музыки ухо воспринимает теоретически, подобно в того, как глаз воспринимает форму или цвет, заставляя внутреннее содержание предметов становиться нашим внутренней жизнью (курсив авт - В М) Третьим важным компонентом, наряду с чувством зрения и слуха, есть чувственное представлений ления, воспоминания, хранения образов Благодаря диалектической связи психических структур, обеспечивающих восприятие образов и осмысливая переживания их выразительного жизни, искусства делятся на обра зотворчи (воплощение образа в формах и цвете) звуковые (музыка); словесные (поэзия) .

Однако разделение по признаку чувственных черт образа - это лишь один из подходов. Основная задача искусства - поставить перед чувственным созерцанием имеющуюся в произведении искусства истину как целостность объективности и чу уттевого начала зависимости от характера отношения идеи и ее художественного воплощения в образе, искусства делятся таким образом. В символическом искусстве вместо тождества формы и содержания является лишь их споридн енисть; в классическом - идеал соответствует изображению абсолютного как такового в его самостоятельной, внутри себя воплощенной, реальности; романтическая форма искусства имеет как содержанием, так и формой субъективный ха рактер души и чувства [8, т С, с 17] Искусства, в зависимости от особенностей связи идеи и образа в них, расчленяются: началом искусства является архитектура; следующей форме - скульптура (ее принцип и содержание - духовная индивидуальность) и, наконец, видом, разворачивает внутренние переживания субъекта является, во-первых, живопись, во-вторых, - музыка, в-третьих, - поэзия Как утверждает Г Гегель, именно эти п в искусства образуют определенную его систему Другие он считает несовершенным искусствами .

В дальнейшем эстетическая теория по классификации искусств акцент либо на особенностях чувственного восприятия произведений (Фехнер, Кюльпе, Огден), то на особенностях сочетание в нем материальной при ироды конкретного вида и специфики его духовного содержания (Цейзинг, Сури, Дессуар).Современная эстетическая теория разделяет искусства, в зависимости от материального бытия художественной формы, на три способа существования я: пространственные (живопись, графика, скульптура, архитектура, прикладные искусства) временные (поэзия, музыка); пространственно-временные (театр, танец), или, соответственно: чисто пространственные - статические; сугубо времени - п роцесуально-динамические, наконец, те, которые разворачиваются и в пространстве, и во времени .

Итак, на протяжении длительного развития истории искусства формировались в систему, постигала собой и разворачивала человеческий дух по его возможностей восприятия и переживания действительности, заключенной в целесообразные и е эстетически выразительные художественные формы. Видовое разнообразие показывает, что искусства формировались как пространственно-временная реальность, обьективуючись в материи формирования и в отношении пространства и времени оттуда к, сложились такие виде искусства: архитектура, декоративно-прикладное искусство, скульптура, живопись, поэзия музыка, танец, театр По мере приращение опыта объективации действительности средствами художественно-обра знои языка появляются все новые его виды В XIX веке в живописи отличается особое искусство - графика В это же время понятие поэтическое искусство расширяется до понятия литература, включая видовое и жанровое богатство произведений, материалом которых является художественное слово В XX возникло кино как вид искусства, благодаря достижениям в области техники Формируются другие массовые виды - эстрада, цирк; в XXI веке приобретает в атусу искусства компьютерная графика .

Выделяют искусства также выразительно изобразительные приемы: статика - в архитектуре, динамика - в музыке и танце, объемность - в архитектуре и скульптуре, плоскостность - в живописи и графике, продолжительность ть - в музыке. Единством всех средств художественности создается богатство возможностей искусства в отражении действительности.

Залогом дифференциации искусств является разветвления сфер деятельности и роста опыта отношения к миру зависимости от особенностей функционирования искусств в эстетическом опыте человечества их можно разделить ты на три основные группы. Первый вид отражает потребность воплотить практическое отношение человека к миру в художественно-образной форме, то есть вложить в образ человеческой практически-формирующую деятельность Таковы архи ктура и декоративно-прикладное искусство. Второй вид отражает потребность закрепить гармоничность связей и отношений человечества с миром, заключив их в образы и придав им самоценного содержания. Это живопись, ску льптура, графика Они раскрывают осознанную и Опоэтизированный красоту природного мира и красоту человека Третий вид связано с необходимостью оформить человеческие чувства, психические состояния, человеческие отношения, предоставив им обиду Он объединяет театр, музыку, танец, поэзию .Заключая в образ человеческий внутренний мир и его проявления в отношениях, искусство утверждает самоценность духовного переживания - отражает уровень его совершенства .

Видовое разнообразие искусств обусловлена также дифференциацией содержательных слоев действительности по признаку полноты форм его бытия: место, время, действие есть, в художественных образах человеческий дух утверждает себя как тво орчо-формирующая сила, способная организовать (оформить в образ) пространство, время, действие, чувство, предоставив им художественно-образных способов жизни Одни искусства овладевают образ пространства путем укоренения в нем и изменения Его образу (архитектура, скульптура), другие существуют во времени и продолжительности создания образа разворачивают время, создают его отсчет (музыка, поэзия, танец) Некоторые образуют образ действия, который проходит в о стори и времени, объединяя их в содержательно наполнен бытия (театр, кино).

Итак, видовое богатство искусства проявление богатства способностей и умений человечества закрепить приобретенный опыт неравнодушного ставленник это - наиболее соответствующими природе изображаемого и особенностям его спр риймання Поэтому только единством видов искусства создается полнота отношение Одновременно развертывания полноты образности и насыщения ею человеческой жизни свидетельствуют возросшую потребность духа жить красотой мира, п овнитися его полнотой, явлений в целостности и совершенства художественно-образной языков.

Процесс создания художественного опыта имеет сложный и противоречивый характер, детерминированный предметом изображения Развертывание содержательных слоев художественной реальности и особенности их организации художественной ф форме обусловлены диалектически противоречивым единством бытия реального мира как гармонии и дисгармонии, динамики и статики, становления и разрушения т.д. Так, музыкальный образ разворачивается в единстве гармони йних сочетаний звуков (консонанс) и их решения (диссонанс) Содержательное наполнение образа определяется созданием существенного в чувствах: их становления, изменение, внутренне противоречива логика развертывания ния В живописи жизненность образа создается благодаря генерализации сущностных качеств объекта соответствии являют себя в чувственно данной достоверности изображенного с помощью красок и рисунка, света и т ини, объема и плоскостности т.д. Вместе живопись увековечивает один, пусть и самый существенный, момент обнаружения внутреннего состояния предмета изображения Архитектурный образ создается ритмическим чередованием гориз онтали и вертикали, динамики и статики форм, монохромность и полихромнисть декора Вместе с тем статикой форм он противостоит динамической жизненности природы.

Истоки видового разнообразия искусства обусловлены также особенностями человеческого восприятия действительности Способ реагирования на явления искусства раскрывает истину чувств Художественные чувства - это единство того, что мы мысленно утверждаем о предмете, и того, что есть в нем . Чувства - духовный образование, в котором генерализованные отношения, выявлено существенное в объекте и способах его художественного изображенияення.

В развитии истории формировались и совершенствовались органы восприятия и переживания художественной предметности Напомним, что зрение и слух как основные источники связи с внешним миром - продукт длительного ист Торические развития человека разумного (социальные органы) Причем, как отмечалось в предыдущих темах, способность восприятия и переживания художественной реальности - следствие особого - эстетического раз развития органов восприятия Именно благодаря их качественной определенности человеческое восприятие имеет духовный характер Большинство животных имеют острый слух и зрение, но музыкальные мелодичные звуки в богатстве их образной языка воспринимает и способен переживать только человек Аналогичным является восприятие эстетически-художественных качеств предметности Животное распознает и небезразлично воспринимает лишь то, что связано с его биологическими потребностями Человек по-настоящему глубоко переживает красоту художественных феноменов именно потому, что способна сознанием и чувствами возвыситься над практической необходимостью .

Итак, как показывает анализ, искусства в истории становления их художественно-образного языка и особенностей жизненности образа сформировались как система Она обусловлено следующими специфическими признаками: своеобразие ю способов существования (пространственные, временные и пространственно-временные искусства); средствами создания образов и материалом процесса (слово - в литературе, звуки - в музыке, краски - в живописи; мрамор, бронза т.д. - в скульптуре, камень-в архитектуре) особенностями восприятия (зрительные - живопись, скульптуре графика, архитектура, литература, танец; слуховые - музыка, поэзия; зрительное слуховые - театр, кино) Ви дтак, искусства способны постигать все сферы бытия закрепляя их средствами художественно-образного языка в особую сферу духовного опыта Тем самым они способны определять собой духовные структуры человеческой субъективного ности, устремляясь на создание их совершенства

Искусства могут быть классифицированы по разным критериям. Предметом отображения изобразительного искусства является внешняя действительность^[34], неизобразительные же виды искусства воплощают внутренний мир. Неизобразительные искусства по типу выражения и восприятия делятся на музыкальное, танцевальное и литературное, также возможны смешанные виды. Различным видам искусства присуща жанровая дифференциация.

По форме развития искусства различают в пространстве (в определенной географической местности) и во времени (в определенную эпоху).

По утилитарности искусства делятся на прикладные (выполняющие, помимо эстетической, и какую-нибудь бытовую функцию) и изящные («чистые», никакой, кроме эстетической, функции не выполняющие).

По материалам искусство можно делить на виды, использующие

• традиционные и современные материалы (краски, холст, глина, дерево, металл, гранит, мрамор, гипс, химические материалы, продукты серийной индустрии и т. д.)
• современные способы хранения и воспроизведения информации (современные средства человеко-машинного интерфейса, визуализации, в том числе компьютерной графики, объемной 3D)

Медиаискусство: компьютерное искусство, цифровая живопись, сетевое искусство и т. д. Часто реклама называется как одна из форм искусства^[49].

• звук (слышимые колебания воздуха)

Музыка: классическая, академическая, электронная (см. музыкальные жанры и стили)

• слово (единица языка)

каллиграфия, песни, литература (проза, поэзия)

• посредника-человека (исполнитель: актер, певец, клоун и т. д.)

В зависимости от субъекта, объекта и способа представления или какого-то их устойчивого, идейно обоснованного, сочетания искусство может подразделяться на жанры (драма, натюрморт, сюита и т. п.) и на стили (классицизм, импрессионизм, джаз и т. п.).

По критериям намеренного эстетического воздействия или мастерства исполнения при определенных условиях искусством можно называть любой вид деятельности. — Для этого достаточно, чтобы деятель рассматривал результат своей деятельности как особый, трудноповторимый, опыт, пожелал бы проявить его посредством своих действий и связаться с другими людьми исключительно по поводу этого опыта. Так, например, мы говорим об искусстве резьбы по дереву, искусстве одеваться, искусстве создавать букеты, о боевых искусствах, искусстве предпринимательства и т. п.

Нужно помнить, что критерии отнесения к искусству, как и содержание самого термина «искусство», не являются раз и навсегда данными. В постоянно меняющемся мире возможен пересмотр тех или иных устоявшихся ценностей, изменение в восприятии тех или иных форм выражения. Искусство может оказаться устаревшим или даже утраченным. С другой стороны, новые виды деятельности, не существовавшие прежде, могут претендовать и на звание нового искусства. Дискуссии о классификации искусства вряд ли когда-нибудь прекратятся.

Иногда вместо слова «искусство» в сложных словах применяют синоним иностранного происхождения «арт», например: «пиксел-арт», «ОРФО-арт^[50]», «артпедагогика», «арт-терапия», «боди-арт» (один из видов авангардного искусства), «видеоарт», «саунд-арт», «нет-арт».

Вау!! 😲 Ты еще не читал? Это зря!

• искусство как вид эстетической деятельности , форма общественного сознания , эстетические принципы анализа искусства ,
• виды искусства , морфология искусства ,

.

К сожалению, в одной статье не просто дать все знания про принципы классификации искусства. Но я - старался. Если ты проявишь интерес к раскрытию подробностей,я обязательно напишу продолжение! Надеюсь, что теперь ты понял что такое принципы классификации искусства и для чего все это нужно, а если не понял, или есть замечания, то не стесняйся, пиши или спрашивай в комментариях, с удовольствием отвечу. Для того чтобы глубже понять настоятельно рекомендую изучить всю информацию из категории Эстетика